Rozwój inicjatywy dziecięcej w sztukach wizualnych. Kurs mistrzowski „Wsparcie pedagogiczne inicjatywy i samodzielności dzieci w sztukach wizualnych”
Uszakow D.N.
Aktualne wytyczne dotyczące modernizacji rosyjskiego systemu edukacji – dostępność, jakość i efektywność – stawiają zwiększone wymagania edukacji przedszkolnej.
Celem wychowania przedszkolnego na obecnym etapie jest nie tylko wykształcenie określonej wiedzy, ale także rozwój podstawowych umiejętności jednostki, jej umiejętności społecznych i kulturowych, podstaw kulturowo odpowiedniego zachowania i zdrowego stylu życia. Dlatego opracowanie strategii rozwoju usług wychowania przedszkolnego w placówkach wychowania przedszkolnego jest w tym momencie istotnym i ważnym zadaniem.
W kontekście wdrażania Federalnego Państwowego Standardu Edukacyjnego dla Edukacji Przedszkolnej jednym z priorytetów jest zadanie pielęgnowania inicjatywy, niezależnej i twórczej osobowości.
Badania psychologów dowodzą, że w tym okresie otwierają się sprzyjające możliwości dla kształtowania się podstaw niezależności i kreatywności (Aleksander Władimirowicz Zaporożec, Aleksander Grigoriewicz Kowalew, Aleksiej Nikołajewicz Leontyew, Anna Aleksandrowna Lyublinskaya). Według naukowców plastyki w wieku przedszkolnym najskuteczniej rozwijają inicjatywę i samodzielność dzieci. Działania wizualne powstające z inicjatywy samego dziecka wyrażają jego zainteresowania, skłonności i, co najważniejsze, przyczyniają się do manifestacji jego zdolności. Samodzielna działalność artystyczna i twórcza przyczynia się do rozwoju samodzielności, inicjatywy, aktywności, ekspresji twórczej i zainteresowania własną działalnością artystyczną.
Główne rodzaje zajęć wizualnych przedszkolaków to rysowanie, aplikacja, projektowanie, modelowanie i praca fizyczna. Każdy z tych typów ma swoje możliwości w wyświetlaniu wrażeń dziecka na temat otaczającego go świata. Dlatego też ogólne zadania stojące przed działalnością wizualną są określone w zależności od cech każdego rodzaju, wyjątkowości materiału i metod pracy z nim. Stosowanie różnego rodzaju zajęć wizualnych daje dziecku szerokie możliwości wykazania się swoimi skłonnościami twórczymi, w kształtowaniu inicjatywy, niezależnej, indywidualnej osobowości.
Zatem rysując, pracując nad blokiem tematycznym „Krajobraz”, zaczynamy przyglądać się pejzażom z dziećmi już od wczesnego wieku przedszkolnego. Dzieci mają chęć rysowania i ucieleśniają swoje emocje z tego, co zobaczyły i przeżyły w swoich pierwszych pejzażach, tak wyglądają szkice krajobrazowe: „Pąki i liście”, „Deszcz, deszcz: kap-kap-kap!”, „Wiatr ”, „Zamieć” Zavirukha”, „Zła pogoda” itp. Dzieci już w wieku przedszkolnym wykazują samodzielność w wyborze różnych materiałów i podejmują inicjatywę w przedstawianiu elementów malarstwa pejzażowego. Potrzeba niezależności pojawia się u dziecka bardzo wcześnie; ważne jest, aby nie przegapić tego momentu, pomóc dziecku pokazać swoją indywidualność, dać mu wybór i pomóc mu odkryć to, co z natury jest wpisane w każde dziecko. U dzieci w starszym wieku przedszkolnym indywidualność w przedstawianiu krajobrazów objawia się wyraźniej. Każde dziecko na swój sposób widzi zmiany w przyrodzie, odczuwa piękno i wyjątkowość przyrody o różnych porach roku i odzwierciedla to w swojej pracy. Tak dzieci w starszym wieku przedszkolnym przedstawiają przyrodę w przejściowych stanach sezonowych: wczesna jesień, złota jesień, późna jesień. Indywidualność przejawia się także w wyrazistych środkach malarstwa – kolorze, kompozycji, rysunku. Jedno dziecko przedstawia śnieżnobiałą zimę, drugie zaś fioletową zimę. Indywidualność przejawia się także w konstrukcji kompozycji Aby wesprzeć dziecięcą inicjatywę i niezależność, stosujemy technikę niedokończonych kompozycji, eksperymentując z kolorem, gdzie dzieci samodzielnie mieszają farby i odnajdują pożądany odcień, wybierają tło i materiał przekazujący obraz. . Niezależność i inicjatywa dzieci są wspierane poprzez kompozycje zbiorowe, w których dzieci wybierają partnera i pracują w parach lub podgrupach.
W pracach dzieci można zobaczyć, jak wieje wiatr, jak latają i wirują jesienne liście, czy niesie je lekki, chłodny wietrzyk, czy przeszywający, zły północny wiatr. Dzieci samodzielnie wymyślają nazwy dla swoich prac: „Czuły poranek”, „Straszna trąba powietrzna”, „Zorza polarna” itp. Efektem prac mających na celu zapoznanie przedszkolaków z malarstwem pejzażowym była wystawa prac dzieci „Piękne zakątki Nasze Miasto”. W swoich pracach dzieci wykazały się indywidualnym charakterem pisma, samodzielnością w wyborze tematu, materiałów i środków oraz umiejętnością interpretacji obrazów artystycznych. Wybór fabuły nie jest przypadkowy, każde dziecko przedstawia swój ulubiony zakątek miasta, co sprawia, że rozwija w nim miłość i poczucie patriotyzmu do ojczyzny specyficzny wpływ na dziecko. Jak pokazuje doświadczenie naszych przedszkolanek, zastosowanie nietradycyjnych technik w aplikacjach przyczynia się nie tylko do rozwoju wyobraźni artystycznej i gustu estetycznego, twórczego myślenia, percepcji przestrzennej, ale także do rozwoju dziecięcej inicjatywy i niezależności. Stosujemy różne rodzaje aplikacji, które różnią się kształtem (objętościowe, płaskie), kolorem (jednokolorowe, dwukolorowe) i motywem (obiektywowym, dekoracyjnym, fabułą). Do ich tworzenia używamy kolorowego papieru, plasteliny, tkaniny i słomy. Dzieci chętnie korzystają z techniki origami w połączeniu z aplikacją. Jako nietypowe materiały do aplikacji stosujemy moduły samoprzylepne: listki i taśmy samoprzylepne, mozaikę papierową. Dzieci wykorzystują kwiaty, strzałki i gwiazdki do projektowania trójwymiarowych i płaskich aplikacji, kart tematycznych i paneli ściennych. Praca z nietypowym materiałem pozwala przedszkolakom wykazać się wyobraźnią, kreatywnością, kreatywnym podejściem i uczy nieszablonowego myślenia.
Modelowanie interesuje prawie dzieci w każdym wieku. Nauczyciele naszej przedszkolnej placówki oświatowej wykorzystują różne materiały: plastelinę, ciasto, gips, glinę i różne techniki pracy z tymi materiałami. W praktyce naszej przedszkolnej placówki oświatowej aktywnie wykorzystuje się nietradycyjną technikę pracy z plasteliną. („Plastineografia” („grafika” - tworzenie, przedstawianie, „plastelina” - materiał, za pomocą którego realizowany jest plan). Zasadą tej niekonwencjonalnej techniki jest stworzenie malarstwa sztukatorskiego przedstawiającego wypukłe, półobjętościowe obiekty na poziomej powierzchni. Materiałem przedmiotowym zajęć jest sekwencja starannie dobranych produktów, które stopniowo stają się coraz bardziej złożone. Każdy nowy obraz opiera się na tym, co zostało już przestudiowane, zawiera znane formy i jest wykonywany technikami już znanymi dziecku, ale jednocześnie jest uzupełniany o nowe, bardziej złożone elementy, które nie są mu jeszcze znane. Tematyka jest bliska i zrozumiała dziecku – są to przedmioty, z którymi spotyka się na co dzień i które dobrze zna: zabawki, słodycze, warzywa, owoce, grzyby, owady, ptaki, zwierzęta starożytne i baśniowe, mieszkańcy podwodnego królestwa. Dzieci chętnie samodzielnie wymyślają nowe, ciekawe motywy do obrazów. Pierwsze sukcesy z pewnością wzbudzą w dzieciach chęć tworzenia kompozycji w ramach własnej, niezależnej twórczości, wykazania się inicjatywą i indywidualnością, gdyż jest to technika nietypowa, przyciągająca uwagę i zainteresowanie. W naszej pracy wykorzystujemy takie rodzaje plastelografii jak plastelografia odwrócona, mozaika plastelinowa, plastelografia modułowa. Dzieci mają do dyspozycji duży wybór różnych plasteliny. W plastelografii stosujemy te same techniki co w modelarstwie: prasowanie, rozmazywanie, wygładzanie, spłaszczanie. Kolory łatwo się ze sobą mieszają, uzyskując dodatkowe odcienie, co pomaga dziecku rozwijać wyczucie kolorów. Rodzice, odwiedzając wystawę obrazów trójwymiarowych w przedszkolu, aktywnie zareagowali i wzięli udział w kursach mistrzowskich, podczas których wspólnie ze swoimi dziećmi stworzyli arcydzieła z plasteliny. Wielu rodziców stworzyło w domu własne kąciki kreatywności, co doprowadziło do przejawu niezależności w twórczości dzieci. Systematyczne i krok po kroku podejście do pracy z plasteliną podczas tworzenia obrazów trójwymiarowych pozwala dzieciom wykazać się oryginalnością i samodzielnie doprowadzić dzieło do końca.
Zwracamy uwagę na klasę mistrzowską na temat „Plastineografia”
Ta klasa mistrzowska może być przydatna dla rodziców, wychowawców i nauczycieli w pracy z dziećmi w starszym wieku przedszkolnym i szkolnym.
Cel: rozwój niezależności, inicjatywy, indywidualności poprzez plastelografię.
Materiał do pracy: plastelina; kolorowy karton; znaczniki; Wkłady do długopisów; stos; ramki na zdjęcia
Wybierz niedokończone kompozycje; jeśli chcesz, możesz zastosować własny projekt: przedmiot, kwiat, grzyb, motyl i plastelinę. W tym przypadku zapewniamy duży wybór plasteliny. Teraz opowiem Ci o kilku rodzajach plastelografii, a Ty sam wybierz typ, który najbardziej Ci się podoba.
1. Plastelina odwrócona to obraz sztukaterii na odwrotnej stronie przezroczystej powierzchni lub witrażu.
Ten rodzaj plasteliny stosuje się na szkle, obraz uzyskuje się z drugiej strony, dlatego nazywa się ją plastelografią odwróconą. Ponieważ Dzieci w wieku przedszkolnym nie mogą pracować na szkle, mogą używać plastiku lub plexi.
W przypadku stosowania odwróconej plasteliny powierzchnię roboczą należy najpierw dokładnie umyć mydłem lub detergentem do szkła. Przenieś wzór na powierzchnię za pomocą markera lub konturu witrażowego, a następnie wypełnij elementy wzoru plasteliną. Aby to zrobić, wybierz kawałek plasteliny według rozmiaru i dobrze ugniataj go w dłoniach, a następnie posmaruj nim szybę. Można go rozsmarować palcami lub szklanką, ostrożnie dociskając do powierzchni tak, aby utworzyła cienką warstwę. Nowy kolor należy nakładać sekwencyjnie i osobno. Powstałą pracę można wkleić wzdłuż konturu paskami, aby stworzyć zgrabną ramkę, lub włożyć ją do gotowej ramki.
2. Plastelografia modułowa - obraz uformowanego obrazu z wykorzystaniem różnych elementów - wałków, kulek, warkoczy, krążków.
Ta technika jest bardziej złożona, ponieważ wymaga opanowania wszystkich technik rzeźbiarskich. Najpierw należy przenieść wybrany rysunek na kartkę kartonu i wypełnić każdą część obrazu plasteliną w odpowiednim kolorze, co można zrobić za pomocą małych kulek, wici lub całych części, nadając krawędziom pożądany kształt za pomocą stos.
3. Plastelina mozaikowa - obraz uformowanego obrazu za pomocą kulek plasteliny lub plasteliny w kształcie kulki.
Ta technika jest najprostsza, ponieważ wszystkie elementy są takie same - kulki plasteliny. Wystarczy pięknie połączyć kolory i starannie wypełnić przestrzeń, nie wychodząc poza kontur. Możesz zabrać się do pracy i wybrać dowolną technikę plastelografii.
Podczas gdy nasi koledzy pracują, opowiem o innych rodzajach plastelografii.
Istnieje kilka innych rodzajów plastelografii.
3. Plastelina bezpośrednia to obraz uformowanego obrazu na poziomej powierzchni.
Przeważnie wszystkie dzieci już od najmłodszych lat pracują w tej technice pracy. Od najmłodszych lat można przygotować prostszy rysunek konturowy, bez drobnych szczegółów, a w starszym wieku dzieci mogą samodzielnie nakładać bardziej złożone kompozycje, z drobnymi detalami. Rysunek wypełniony jest bardziej miękką plasteliną, np. woskiem. Dobrze się rozprowadza i pięknie blenduje. Technikę tę należy wykonać na arkuszu grubej tektury, ale w tym przypadku konieczne jest najpierw pokrycie powierzchni taśmą. Plastelinę na tekturze najlepiej rozprowadzać ręcznie, gdyż materiał pod naciskiem układa się równą warstwą na powierzchni, uzyskując w ten sposób efekt pociągnięcia pędzlem farbami olejnymi.
4. Plastelina konturowa to obraz obiektu za pomocą wici.
Ta technika jest bardziej odpowiednia dla osób starszych, ponieważ wymaga wytrwałości i żmudnej pracy. Rysunek konturowy wypełniony jest wiciami, które dziecko samodzielnie zwija lub przygotowuje wcześniej nauczyciel. Aby to zrobić, należy umieścić plastelinę w strzykawce i umieścić strzykawkę w gorącej wodzie, aby plastelina się stopiła. Po 2-3 minutach można wycisnąć plastelinę, dzięki czemu można przygotować całkowicie identyczne wici, które następnie wypełniają przestrzeń.
5. Plastelina wielowarstwowa - trójwymiarowy obraz malarstwa sztukatorskiego z sekwencyjnym nakładaniem kilku warstw. Zaletą tej techniki jest to, że można stworzyć bardzo piękną i jasną fabułę na samolocie. Technika ta nadaje się do przedstawiania nieba, gór, lasów i innych scen krajobrazowych, gdy jedna warstwa na wierzchu jest przykryta drugą. Niektóre detale obrazu z plasteliny mogą mieć złożony zarys. W takim przypadku musisz nałożyć ciasto z plasteliny i usunąć nadmiar plasteliny za pomocą stosu.
Jeśli obraz zawiera elementy trudne do wyrzeźbienia, wówczas powtarza się je cienką warstwą plasteliny na papierze, wycina się nożyczkami i przykleja do podłoża cienkimi wałkami z plasteliny, uzyskując w ten sposób efekt 3D.
6. Plastelina teksturowana - obraz dużych obszarów obrazu na poziomej powierzchni z obrazem bardziej wypukłym (płaskorzeźba, płaskorzeźba, kontrrelief)
Podpisy slajdów:
Pedagog plastelografii: Skiba O.A.
Co to jest „plastecynografia”? Plastelina to niekonwencjonalna technika modelarska, która wyraża się w „rysowaniu” plasteliną mniej lub bardziej wypukłych (płaskorzeźbowych) obrazów na poziomej powierzchni.
Co to jest plastelina? Plastelina (włoska plastilina, od starogreckiego πλαστός – formowana) to materiał do modelowania. Produkowany jest z oczyszczonego i rozdrobnionego mączki gliniastej z dodatkiem wosku, smalcu i barwników. Służy do tworzenia różnych kształtów i obrazów.
Materiały stosowane w plastelografii Plastelina (różne kolory). Deski plastikowe do wykonywania pracy. Półki na książki. Tektura (gładka i kolorowa), najlepiej gruba. Możesz także kreatywnie wykorzystać dowolną gęstą powierzchnię: drewno, szkło, plastik. Odpady - do tworzenia obrazów z gier fantasy: papier o różnej fakturze, opakowania po cukierkach, nasiona, ziarna, guziki, plastikowe pojemniki itp.
Plastelina kulkowa Pływająca plastelina Masa modelarska
poprawić percepcję wzrokową. promować rozwój poznawczy, twórczy i sensomotoryczny: rozwijać percepcję kształtu, tekstury, koloru, wagi, plastyczności materiału; rozwijać umiejętności motoryczne ręki, synchronizację działań obu rąk; rozwijać fantazję, wyobraźnię, myślenie przestrzenne; kształtować sferę emocjonalno-wolicjonalną dzieci, rozwijać umiejętności samokontroli nad wykonywanymi działaniami. promowanie socjalizacji dzieci: rozwój ich umiejętności pracy w planowaniu pracy w celu wdrożenia planu, umiejętność przewidywania wyniku i jego osiągnięcia oraz, jeśli to konieczne, wprowadzania zmian w pierwotnym planie. Zadania:
Plastelina bezpośrednia - obraz obrazu na płaszczyźnie poziomej; Rewers - obraz z drugiej strony (witraż)
Plastelina konturowa - obraz obrazu wzdłuż konturu za pomocą wici Wielowarstwowe - nakładanie plasteliny w kilku warstwach
Plastelina modułowa - nakładanie wielu gotowych elementów Mozaika - nakładanie identycznych elementów (kul)
Teksturowany – obraz bardziej wypukły (relief, płaskorzeźba)
* Możesz zamalować szablon plasteliną; * zarysuj wykałaczką wzór na warstwie plasteliny; * wyrzeźbić trójwymiarowy obraz - płaskorzeźbę; * zrób obrazek z plasteliny. Czasami do modelowania wygodnie jest użyć gotowych trwałych form - słoików, butelek, plastikowych jajek, pudełek. Stanowią trwałą i wygodną podstawę. Pozwalają także uniknąć niepotrzebnej pracy. Modelowanie kształtu Rysowanie plasteliną
Kiedy obraz jest tworzony z oddzielnych części, jak z detali zestawu konstrukcyjnego (stąd nazwa), metoda ta zaczyna rzeźbić w wieku 2-3 lat (piramida, koraliki, płot, studnia). Łączy w sobie dwie metody: konstruktywną. i rzeźbiarskie. Nazywa się to plastycznym lub modelowaniem z całości, gdy dziecko modeluje kształt – podstawę różnymi ruchami: ciągnąc, zginając, zgniatając, ściskając w razie potrzeby: z góry, po bokach, od dołu. Metoda konstrukcyjna Metoda rzeźbiarska Metoda łączona Technika rzeźbienia jest różnorodna, ale jednocześnie dostępna nawet dla małych dzieci.
Walcowanie Walcowanie Ciągnięcie Spłaszczanie Prasowanie Składanie Projektowanie pracy
„ABC rzeźbienia” - technika wałkowania kształtu kuli: bawimy się plasteliną w „Magiczną Bułkę” Lekko rozciągamy z obu stron i wałkujemy jajowaty lub elipsę – balon, melon. Pociągnij z jednej strony - gruszka, matrioszka. Spłaszcz w dłoniach, tworząc płaski placek w kształcie koła. Zwiń w rożek - lody, piramidkę. Spłaszczyć z jednej strony w półkulę - pierniki, chrząszcze. Zrób wgłębienie palcami lub ołówkiem - czapka grzybowa, filiżanka, wazon.
„ABC modelowania” – technika wałkowania kształtu walca: bawimy się „kiełbasą” Razem z dziećmi wykonujemy ruchy dłońmi do przodu i do tyłu (aż do uzyskania części pożądany kształt i rozmiar), recytując jednocześnie następujący tekst: „Lokomotywa parowa porusza się, porusza się - dwie rury i 100 kół: „Coo, chug, chug, chug, chug!” „(szczególnie istotne na początkowym etapie opanowywania podstawowych ruchów budujących formę).
Etap 1 Badanie wzrokowo-dotykowe obiektu - określenie cech jego struktury: części i elementów, z których się składa.
Szkicowanie obrazu, określenie ilości plasteliny, etap 2
Etap 3 Bezpośrednie stworzenie plastelinowego obrazu graficznego z wykorzystaniem technik „ABC Modelowania” i technik z nich wywodzących się w technice plastelografii.
CZĘŚĆ KOŃCOWA Aby lekcja była kompletna należy dokonać krótkiego podsumowania pracy. Samoocena pracy za pomocą: kart - symboli; schematy; emotikony itp. Stworzenie kompozycji fabularnej, wystawa i ogólna ocena pracy przez nauczyciela Ocena pracy przez sąsiada; bohater z chwili zaskoczenia
Dziękuję za uwagę!
Lista źródeł „Formowanie plasteliny” Selivon V.A. Mińsk: „Poppuri”, 2010. „Program 4 typy”, wyd. Plaksina L.I. http: //www.Lenagold.ru http: //strandetstva.ru „Plasticineografia: malowanie zwierząt” Davydova G.N., wydawnictwo: Scriptorium 2003. Rok wydania 2008. http: //detskiysad.ru
Irina Żyżyna
Rozwój inicjatywy u małych dzieci w sztukach wizualnych
"Rozwój inicjatywy u małych dzieci w sztukach wizualnych"
Zgodnie z Federalnym Państwowym Standardem Edukacyjnym dla Edukacji Przedszkolnej, który wszedł w życie 1 stycznia 2014 r., jedną z zasad wychowania przedszkolnego jest zasada wspierania dzieci inicjatywy w różnych działaniach, a także warunki niezbędne do stworzenia sytuacji społecznej rozwój dziecka, odpowiadającej specyfice przedszkola wiek, obejmują wspieranie indywidualności i inicjatywy dzieci poprzez: --tworzenie warunków swobodnego wyboru przez dzieci działalność, uczestnicy wspólnego działalność; - tworzenie dzieciom warunków do podejmowania decyzji, wyrażania swoich uczuć i myśli; -niedyrektywna pomoc dzieciom, wsparcie dla dzieci inicjatywy i niezależność w różnych formach działalność(gra, piękna sztuka, badawcze, edukacyjne). Slajd nr 2
Rozwój inicjatywy dziecięcej jeden z gorących tematów dzisiaj. Mimo, że mamy dzieci wczesny wiek, małe, jeszcze wielu rzeczy nie potrafią i uwielbiają rysować z zainteresowaniem i wielką chęcią, często w wolnych chwilach działalność proszą o tę możliwość. Slajd nr 3
Staramy się do tego zachęcać inicjatywa, pomagamy organizować pracę miejsce: maluj i używaj gwaszu. 1Jeden z warunków zastosowanie dzieci niezależne działalność- wyposażenie grupy w niezbędny sprzęt. Wszystkie narzędzia i materiały do izoaktywność znajdują się w łatwo dostępnym miejscu. Slajd nr 4 Motoryka mała ręki dzieci nie są jeszcze w pełni rozwinięte, oczywiście trenujemy, więc coraz łatwiej za pomocą farb stworzyć coś znajomego i bliskiego. Zwłaszcza, gdy korzystamy z tradycyjnych metod rysowania. Slajd nr 5; -niekonwencjonalne metody rysunek: palcami, dłońmi, szturchaniem, stemplami, wacikami itp. Slajd nr 6;
w darmowym działalność Podczas GCD utrwalamy zdobytą wcześniej wiedzę i umiejętności. Dla dzieci ważny jest nie tylko efekt końcowy, ale także sam proces rysowania; interesuje ich, jak gwasz rozpuszcza się w wodzie, jak nakłada się farbę na pędzel, jak pędzel pozostawia ślad na papierze itp. 1111Początkowe pędy kreatywności pojawić się w dzieci na GCD(kontynuacja nauki działalność, jeżeli zostaną stworzone ku temu niezbędne warunki. Bardzo ważne jest powierzenie dziecku zadań, do których jest zdolny i do których jest zdolny. chętnie występuje już w młodym wieku.
Rozwój inicjatywy dziecięcej a niezależność występuje szczególnie skutecznie przy rozwiązywaniu problemów w dziedzinie edukacji „artystycznie – estetycznie rozwój» . W naszej pracy korzystamy z częściowego programu autorskiego I. A. Lykovej „Kolorowe palmy”, którego celem jest formowanie dzieci w wieku wczesnoszkolnym i przedszkolnym postawa estetyczna oraz zdolności artystyczne i twórcze w sztuki wizualne poprzez zastosowanie niekonwencjonalnych technik rysunkowych. Slajd nr 7; Cele programu „Kolorowe palmy” stwarzać warunki do swobodnego eksperymentowania z materiałami i narzędziami artystycznymi, a także kultywowania gustu artystycznego i poczucia harmonii. Stosujemy także tradycyjne metody zdjęcia Komarowej T. Z.
Stosując wyłącznie tradycyjne formy nie da się w pełni rozwiązać problemu osobowości twórczej, dlatego wskazane jest organizowanie pracy z dziećmi nietradycyjnymi metodami.
Nietradycyjna technologia nie pozwala na kopiowanie próbki, co daje jeszcze większy impuls rozwój wyobraźni, kreatywność, niezależność, inicjatywy, przejaw indywidualności. Dziecko ma możliwość odzwierciedlenia swoich wrażeń z otaczającego go świata, przekazania obrazów swojej wyobraźni, przełożenia ich na rzeczywiste formy przy użyciu różnorodnych materiałów. A najważniejsze jest to, że nietradycyjna technologia odgrywa ważną rolę w ogólnej psychice rozwój dziecka.
Aby zwabić dziecko, konieczne jest wykorzystanie technik zabawy, baśniowych obrazów, efektu zaskoczenia i chęci pomocy. Wszystko to pomaga zainteresować dziecko, przygotować go na kreatywność. działalność.
Należy pomóc dziecku uczyć się na różne sposoby działania wizualne i, daj wyobrażenie o różnych technikach obrazy. Każda z tych technik jest małą zabawą. Dzięki ich stosowaniu dzieci mogą czuć się bardziej zrelaksowane, odważniejsze, bardziej spontaniczne, rozwija wyobraźnię, daje pełną swobodę wyrażania siebie.
Dzieci postrzegają działalność artystyczna, jako nowe, niezwykłe i ciekawe doświadczenie.
Na początku małe dziecko nie jest zbyt zainteresowane wynikiem; interesuje go sam proces. Jednak nawet taki maluch potrafi już na swój sposób docenić piękno i jest gotowy stworzyć własne dzieło sztuki.
Z młodszymi dziećmi wiek Pracę rozpoczęliśmy od rysowania palcami i dłońmi. Slajd numer 8. To bardzo ekscytujące zajęcie. Dzieci z radością zaczynają odkrywać palcami nowy dla siebie materiał – gwasz – i tworzyć kolorowe prace. Rozpoczyna się rozwijać wyobraźnię dzieci.
Więc dla małe dzieci odpowiednie jest malowanie palcami.
Terapeutyczne działanie malowania palcami obserwuje się nie tylko w momencie tworzenia, ale także później, będąc silną pozytywną dominującą. Jak zapewniają psychologowie, u dziecka proces ten jest stymulowany rozwój wolności myśli, wyobraźnia. Podczas pracy jest aktywowany rozwój usprawniają się procesy myślowe, poprawiają się zdolności motoryczne (różnicowane są drobne ruchy palców, dłoni, koordynacja wzrokowo-ruchowa, ujawnia się potencjał twórczy dzieci). Niektóre z naszych pierwszych prac malarskich palcami były „Kwiaty latem”, „Kolorowa jesień”, „Pada śnieg”.
Rysowanie dłonią wywołuje nie mniej żywe emocje dzieci, więc przy pomocy magicznych palm powstały następujące prace „Słoń latem”, „Ptak pływa”. Slajd numer 9. Regularny „drukowane” Palmy, dodając kilka drobnych szczegółów, zamieniają się w zwierzęta, ptaki i nie tylko. Wprowadzenie do najprostszych technologia: rysowanie wacikami, druk stemplami ziemniaczanymi. W ten sposób powstają całe obrazy. Nietradycyjne techniki dają możliwość uzyskania pięknego, niezwykłego efektu w dość prosty sposób, co jest ogromną szansą dzieci myślą, próbuj, szukaj, eksperymentuj, a co najważniejsze, daje większe szanse na wyrażenie siebie, i rozwijać umiejętności motoryczne, wyobraźnia, pamięć, to sposoby na stworzenie czegoś nowego, oryginalnego.
Warunek konieczny rozwój proaktywny zachowaniem jest wychowanie go w odpowiednich warunkach rozwijający się, komunikacja nieautorytarna. Komunikacja pedagogiczna oparta na zasadach miłości, zrozumienia, tolerancji i porządku działalność, stanie się warunkiem pełnego rozwój pozytywna wolność i niezależność dziecka.
Inicjatywa dziecko musi być w stanie zrealizować swoje działać twórczo, wykazują aktywność poznawczą. Nowy produkt dla dzieci działalność ma charakter subiektywny, ale niezwykle ważne dla rozwój osobowości dziecka. Rozwój kreatywność zależy od poziomu rozwój sfery poznawczej, poziom rozwój inicjatywy twórczej, arbitralność czynności i zachowania, wolność działalność zapewnione dziecku, a także szerokość jego orientacji w otaczającym go świecie i jego świadomości.
Istnieje kilka technik rysowania techniką palca malarstwo: malowanie palcami jest możliwe na piasku, kaszy mannie, jedną z naszych pierwszych prac jest malowanie palcami na kaszy mannie „Słońce się uśmiecha” Slajd numer 10.
Ze zdziwieniem i zachwytem dzieci postrzegają tę technikę jako wyłaniający się rysunek.
Ujawniać piękna sztuka możliwości poszczególnych materiałów, ich różnorodność i możliwości łączenia należy stopniowo, ale tak, aby dziecko, jeśli to możliwe, miało poczucie spotkania cudu. Zwiększa to zainteresowanie dzieci procesem aktywność wizualna i jej skutki. Jedna z takich prac "Deszcz" Slajd numer 10.
Jest to mieszana technika rysowania różnymi materiałami. Głównym celem jest zapoznanie się z właściwościami i właściwościami materiałów.
w darmowym działalność Dzieci najczęściej stosują mieszane techniki rysunkowe. Slajd numer 11.
Rysunek wacikami Slajd nr 12.
Tworzenie się umiejętności dzieci Pracując samodzielnie, tworząc, myśląc i fantazjując, pomagamy życiu dziecka stać się ciekawszym, znaczącym i bogatym. Bardzo chcę, żeby nasze dzieci patrzyły i widziały świat oczami twórcy i twórcy.
Niekonwencjonalny sposób rysunek: druk stemplami ziemniaków, marchwi, dzieci są bardzo ciekawe i zainteresowane stworzeniem nowego obrazka Slajd nr 13.
W ten sposób wspieramy dzieci inicjatywy w sztukach wizualnych przyczynia się do kształtowania norm społecznych wiek cechy w różnych typach działalność, który jest przedstawiony jako cel w Federalnym Państwowym Standardzie Edukacyjnym dla Edukacji. Slajd numer 14.
Odpowiednio zorganizowane środowisko przedmiotowe i jego treść, szereg skutecznych metod i technik, ścisła interakcja z rodzicami, organizacja wspólnych zajęć praktycznych aktywności dorosłych i dzieci są ważnymi warunkami utrzymania i rozwój inicjatyw dziecięcych. Slajd numer 15.
Publikacje na ten temat:
Cele: Zaznajomienie dzieci ze zbliżającym się Międzynarodowym Dniem Kobiet! kształtować cechy moralne przedszkolaków. Rozwijać.
Wiek przedszkolny to okres szczególny; w tym czasie zajęcia wizualne potrafią zachwycić nie tylko uzdolnione dzieci, ale każdego.
Miejska budżetowa placówka oświatowo-wychowawcza „Przedszkole Kizner nr 4” Kierownik projektu: nauczyciel plastyki.
Projektowanie zabaw i zabaw wspierających i inicjatywnych dzieci w wieku przedszkolnym Znaczenie wspierania inicjatyw dziecięcych Niestety w naszym społeczeństwie w ogóle, a w systemie edukacji w szczególności, wykształciło się takie podejście.
miejska budżetowa przedszkolna placówka oświatowa
przedszkole „Katiusza” Wołgodońsk
Miejskie Stowarzyszenie Metodyczne Pedagogów
MBDOU Wołgodońsk
MISTRZ – KLASA
„Wsparcie pedagogiczne inicjatywy i samodzielności dzieci w sztukach wizualnych”
Nauczyciel szkolnictwa wyższego
MBDOU DS „Katiusza” Wołgodońsk
Wołgodońsk, 2017
Cel: podniesienie kompetencji zawodowych nauczycieli przedszkoli w zakresie tworzenia warunków wspierania dziecięcej inicjatywy.
Zapoznanie nauczycieli z metodami, technikami i zasadami pracy, możliwościami tworzenia warunków wspierających inicjatywę dziecięcą i samodzielność w działaniach wizualnych. Stwórz warunki dla nauczycieli do zaangażowania się w zajęcia praktyczne podczas zajęć mistrzowskich.
Materiały i wyposażenie: prezentacja, różne materiały wizualne, sylwetki naczyń.
W kontekście wdrażania federalnego standardu edukacyjnego jednym z priorytetów jest wychowanie jednostki inicjatywnej, niezależnej i twórczej.
Pole edukacyjne „Rozwój artystyczny i estetyczny” obejmuje rozwój samodzielności, inicjatywy i kreatywności u dzieci w sztukach wizualnych.
Drodzy koledzy, jak myślicie, co oznacza słowo „inicjatywa”? Znajdź synonimy słowa „inicjatywa”.
Odpowiedzi od nauczycieli
Aby wychować niezależną, proaktywną, twórczą osobowość w sztukach wizualnych, pierwszym krokiem jest wyposażenie dziecka w określony zasób wiedzy, umiejętności i zdolności, nauczenie go pracy z różnymi materiałami.
W swojej pracy wykorzystuję autorski program cząstkowy „Kolorowe Palmy”, który pomaga stworzyć warunki do swobodnego eksperymentowania z materiałami i narzędziami artystycznymi, a także kształtuje gust artystyczny oraz poczucie harmonii, niezależności i inicjatywy.
Samodzielna działalność artystyczna powstaje z inicjatywy dzieci w celu zaspokojenia ich indywidualnych potrzeb: zrobienia prezentu dla mamy, wykonania zabawki do zabawy itp. Zadaniem nauczyciela jest, nie naruszając planu dziecka, pomóc mu, jeśli zajdzie taka potrzeba.
Niezależna działalność inicjatywna może mieć charakter zarówno indywidualny, jak i zbiorowy. Czasami dzieci łączą się w grupy dwu- lub trzyosobowe i po omówieniu swojego pomysłu wspólnie tworzą obraz artystyczny, dekoracje i atrybuty do gry.
Wszystkie dzieci wiedzą, jak i chcą fantazjować, ale jeśli w wieku 2-3 lat dziecko może wyzwolić się w rysowaniu, to gdy dorośnie, może oświadczyć: „Nie umiem rysować!”
Drodzy koledzy, co robicie w takiej sytuacji?
Odpowiedzi nauczycieli
Jest to sytuacja, z którą spotyka się każdy nauczyciel; odzwierciedla ona niepewność dziecka, nadmierną ostrożność i strach przed oceną innych.
Nabywając te cechy od dzieciństwa, będziemy mogli uwolnić się od nich nie tylko w wieku dorosłym. Dlaczego tak się dzieje? Przyczyny mogą być różne, m.in. nieprawidłowe podejście nauczyciela do sztuk wizualnych, które jest następujące:
- dziecku narzucane są pewne klisze i stereotypy (trawa jest tylko zielona, dom ma tylko taki kształt); opracowywane są algorytmy aktywności wzrokowej (powtórzenie wzoru); wykluczona jest możliwość wyrażania siebie przez dziecko kolorem i linią. Kolejnym powodem jest obawa nauczycieli przed zapewnieniem dziecku dużej ilości materiałów do zajęć plastycznych.
Najczęściej dzieciom oferuje się ołówki, pędzle i farby. Znany artysta zauważył: „Kiedy dziecko zajmuje się sztuką, zwykle daje się mu ołówki, farby i papier, jest to niewątpliwie błąd: należy zapewnić dziecku wszelkiego rodzaju materiały. Niech rysuje na papierze, na ścianie, robi projekt zasłon w swoim pokoju, projekt swojej sukni, robi sobie kostiumy z gazet.
Samodzielna działalność artystyczna prawie zawsze powstaje z inicjatywy dzieci i odbywa się, jak się wydaje, bez bezpośredniego kierownictwa nauczyciela. Skuteczność zaszczepiania samodzielności w sztukach wizualnych zależy jednak od spełnienia przez nauczyciela określonych warunków.
Doświadczenie pokazuje, że jednym z najważniejszych warunków jest różnorodność i praca z dziećmi.
Sugeruję, żebyście na chwilę stali się dziećmi. Zapraszam 4 zainteresowane osoby.
Motywacja: Otrzymałam e-mail od dyrektora fabryki porcelany z prośbą o wymyślenie wzorów naczyń. Myślisz, że możemy pomóc? Przed tobą talerze o różnych rozmiarach, kolorach i kształtach. Sugeruję, abyś wybrał ten, który najbardziej Ci się podoba. Do dekoracji można użyć różnych materiałów.
Nauczyciele wykonują zadanie. Podsumowując.
W pracy z dziećmi wykorzystuję różnorodne materiały artystyczne: kredki woskowe, gwasz, tusz, farby palcowe, plastelinę, masę solną, glinę, materiały naturalne, odpady, materiały nietradycyjne. Wprowadzam dzieci w różne nietradycyjne techniki wykonywania malarstwa i rękodzieła, takie jak woskografia, malarstwo akwarelowe, malowanie palcami, druk, nadruk, kolaż, monotypia, rysunek kawałkami gumy piankowej, kawałkiem materiału, mydłem, pędzlem , świeca, plastelina, nici itp. Po przestudiowaniu różnych technik dziecko może w przyszłości zostać artystą, projektantem, architektem itp.
Zatem, drodzy koledzy, wróćmy do warunków. Kolejny ważny warunek: poleganie na osobistym doświadczeniu dziecka. Bardziej interesujące i przystępne dla dzieci jest przedstawienie czegoś, co jest im znane i przyciąga ich uwagę. Zwiększa to osobistą motywację, rozwija wyobraźnię i kreatywność oraz sprzyja niezależności.
Kolejnym warunkiem skutecznego wykazywania się przez dzieci samodzielnością i inicjatywą jest indywidualne podejście nauczyciela do dziecka.
W swojej pracy kreuję sytuacje sukcesu dla każdego dziecka. W tym celu wykorzystuję techniki takie jak:
„Wiara”: „Możesz to zrobić, na pewno ci się uda”. Jeśli nauczyciel przekona dziecko i na początku go wesprze, sukces na pewno nadejdzie.
„Emocjonalne głaskanie” to stwierdzenie każdego, nawet małego sukcesu dziecka, które doda sił do wiary w możliwość uzyskania pozytywnego wyniku, wiary w siebie i swoje mocne strony.
„Szukaj” - nauczyciel ma obowiązek znaleźć taki, do którego dziecko jest zdolne i będzie mógł skutecznie się zrealizować, zapewniając w ten sposób swój sukces.
Ważne jest, aby organizować interakcję między nauczycielem a dzieckiem zorientowaną na osobowość. Konieczne jest stosowanie różnych rodzajów komunikacji. W niektórych momentach wymagane jest przywództwo nad dziećmi, w innych możliwe jest partnerstwo lub zapewnienie dzieciom wolności.
Kolejnym warunkiem jest stworzenie i wzbogacenie środowiska rozwoju przedmiotowego, które zapewnia prawo do samodzielnego wyboru zajęć i demonstrowania swojej indywidualności. Grupa organizuje obszar samodzielnej działalności artystycznej. Materiały i urządzenia są okresowo wymieniane i uzupełniane. Takie środowisko pozwoli dziecku na swobodną realizację swoich pomysłów i przyczyni się do rozwoju kreatywności wizualnej i przejawów niezależności.
Aby więc wspierać inicjatywę dzieci, konieczne jest:
Zapewnij dzieciom niezależność we wszystkim, co nie zagraża ich życiu i zdrowiu, pomagając im realizować własne plany. Świętuj i kibicuj nawet najmniejszym sukcesom dzieci. Nie krytykuj rezultatów działań dziecka i jego samego jako osoby. Kształtowanie u dzieci nawyku samodzielnego znajdowania dla siebie ciekawych zajęć; uczyć swobodnego korzystania z materiałów wizualnych. Utrzymuj zainteresowanie dziecka tym, na co patrzy i co obserwuje. Aby wspierać inicjatywę dziecka w zajęciach twórczych i rekreacyjnych, stwórz dzieciom wszystkie niezbędne warunki. Należy udostępniać publicznie różne materiały i pomoce wizualne. Zachęcaj dziecko do różnych twórczych wysiłków.
Na zakończenie chcę opowiedzieć przypowieść.
Pewna kobieta miała sen: za ladą sklepową stał sam Bóg.
Bóg! Czy to naprawdę ty? – zawołała z radością kobieta.
Tak, to ja, odpowiedział Bóg.
Co mogę od Was kupić? – postanowiła zapytać kobieta.
Możesz kupić ode mnie absolutnie wszystko” – odpowiedział Bóg.
Proszę więc o szczęście, zdrowie, sukces, dużo pieniędzy i miłości.
Bóg odwzajemnił jej uśmiech i poszedł do pomieszczenia gospodarczego, aby zabrać wszystko, co zamówił. Po pewnym czasie wrócił z małym papierowym pudełkiem w rękach.
Czy to wszystko? – zdziwiła się zawiedziona kobieta.
„Tak, to wszystko” – odpowiedział Bóg. - Czy nie wiedziałeś, że w moim sklepie sprzedawane są wyłącznie nasiona?
Zasiewamy to, co wieczne i dobro, i to nie byle gdzie, ale w dusze dzieci, a to, co wyrośnie, wyhodowane nasiona czy chwasty, zależy tylko od nas.
Zapewnienie sprzyjającej atmosfery. Życzliwość nauczyciela oraz niechęć do wyrażania sądów i krytyki wobec dziecka sprzyjają swobodnej ekspresji myślenia (charakteryzuje się szybkością, elastycznością, oryginalnością, dokładnością). Wzbogacanie otoczenia dziecka o szeroką gamę przedmiotów i bodźców, które są dla niego nowe, w celu rozwijania jego ciekawości. Zachęcanie do wyrażania oryginalnych pomysłów. Korzystanie z osobistego przykładu twórczego podejścia do rozwiązywania problemów. Zapewnij możliwości ćwiczeń i ćwiczeń. Powszechne stosowanie rozbieżnych pytań w wielu różnych obszarach. Umożliwianie dzieciom aktywnego zadawania pytań. Systematyczne wzbogacanie doświadczeń życiowych dzieci.
Niezależność to jedna z najważniejszych cech lidera. Aby odnieść sukces w przyszłości, należy pomóc dziecku w rozwoju indywidualności. Kształtowanie samodzielności i inicjatywy poszerza możliwości uczenia się i przygotowania do szkoły. Podręcznik ten pomaga zidentyfikować cechy rozwoju niezależności w procesie opanowywania pola edukacyjnego „Rozwój artystyczny i estetyczny” oraz inicjatywy, bezpośrednio związanej z przejawem ciekawości, dociekliwości umysłu, myślenia itp. Dla nauczycieli przedszkoli, przedszkoli dzieci i ich rodzice.
Z serii: Biblioteka Nauczyciela (Kula)
* * *
przez firmę litrową.
Kierunek edukacyjny „Rozwój artystyczny i estetyczny”
Sposoby wspierania inicjatywy i samodzielności dzieci
Do kreatywności możesz wykorzystać wszystko, co jest pod ręką w pokoju, a nawet w kuchni, co można znaleźć na spacerze po ulicy. Dlatego nie ma sensu wymieniać tych materiałów.
Niektórzy nauczyciele, mówiąc o twórczym rozwoju dzieci, często mają na myśli zajęcia związane z modelowaniem, rysowaniem i aplikacją. Jeśli myślisz podobnie, postaramy się Cię od tego odwieść. Kreatywność to przede wszystkim oryginalność, chęć wiedzy, kreatywność, oryginalność, niezależność i nieszablonowe myślenie. Eksperymenty naukowe, pokazy kulinarne, teatr lalkowy, gry RPG – cała ta kreatywność! Nawet spacer jest kreatywnością! Przecież wokół jest tyle ciekawych rzeczy: jesienne liście klonu - zielone, żółte, szkarłatne; drzewa o dziwnych zagięciach gałęzi; i pniaki z słojami? Wszystkie te małe radości są wokół nas, wystarczy je dostrzec i nauczyć dzieci dostrzegać piękno.
Kreatywne podejście do problemów każdej dziedziny edukacji zapewni ich pomyślne rozwiązanie. Badania psychologów dziecięcych i nauczycieli pokazują, że dzieci kreatywne wyróżniają się oryginalnością myślenia, ciekawością, są zainteresowane innowacjami, wynalazkami i tworzą własną bazę twórczych pomysłów. Są to oznaki udanej i harmonijnej osobowości. Kreatywność jest coraz częściej wymieniana jako klucz do sukcesu.
Kreatywność jest pojęciem bardzo pojemnym i uniwersalnym, a mimo to istnieją definicje oddające istotę tego pojęcia:
– działania, które prowadzą do powstania czegoś nowego;
– odkrycia, generowanie pomysłów, umiejętność znajdowania nowych rozwiązań różniących się od istniejących;
– umiejętność samodzielnego, bez obawy, że zostaniemy źle zrozumiani, przekazania „ruchu własnych myśli” bez szablonów;
– zwycięstwa i rekordy, oryginalność, coś niezwykłego i niezwykłego!
Na czym polega twórczy rozwój?
Stopniowo, krok po kroku, kreatywność pomaga w rozwoju:
– wyobraźnia, fantazja, motoryka mała (przygotowanie ręki do pisania, praca z ciastem i plasteliną);
– sprawność palców (umiejętność trzymania nożyczek (załącznik nr 1), papier łezkowy do aplikacji (załącznik nr 2));
– cechy przywódcze (umiejętność dokonywania wyboru, podejmowania decyzji);
– pewność siebie (załącznik nr 3);
– elastyczność umysłu, myślenia i ciekawości;
– umiejętność przetwarzania otrzymanych informacji i samodzielnego stosowania ich w działaniach;
– walory społeczne i komunikacyjne.
Gdzie zacząć?
Pewnie od stworzenia twórczej atmosfery. Nie ma co chować w szafkach i odkładać na półki tego, co może przydać się dziecku do twórczego wyrażania siebie. Wręcz przeciwnie, niech wszystko leży w dostępnych i otwartych miejscach: na stole, podłodze, parapecie. Niech kartki papieru, farby, kredki, płatki, pędzle, klej, ołówki będą dostępne dla dzieci...
Mówiąc o rozwoju twórczym, należy zauważyć, że rozwojowi samodzielności i inicjatywy sprzyja stosowanie w działaniach twórczych nietradycyjnych metod i materiałów. Jak pokazuje praktyka, niezwykłe materiały i techniki przyciągają dzieci swoją oryginalnością i swobodą, pomagają rozładować stres i lęki, rozwijają pewność siebie („dam radę”), zachęcają do poszukiwań („jestem zainteresowany”), rozwijają wyobraźnię i ciekawość („ Chcę wiedzieć”), rozwijać kreatywność i zdolności motoryczne („Zrobiłem to”). Ogólnie rzecz biorąc, kreatywność jest interesująca! A niekonwencjonalna twórczość jest podwójnie atrakcyjna, bo dzieci interesuje wszystko, co nieznane.
Współcześni nauczyciele i rodzice często wykorzystują rysunek w stylu J. Pollocka dla dzieci w wieku wczesnoszkolnym i przedszkolnym. Należy pamiętać, że Pollock nie korzystał ze sztalugi i ograniczył proces rysowania do najprostszej techniki. Jego technika polega na malowaniu metodą rozpryskiwania farby na dużym papierze Whatmana, płótnie, przy użyciu piasku lub innych przedmiotów.
W przypadku dzieci możesz użyć niepotrzebnej tapety, a nawet białego materiału, takiego jak prześcieradło. Istota: farba kapie, rozpryskuje się z góry (bez dotykania pędzlem papieru) lub po prostu rozpryskuje się po powierzchni. Oczywiście lepiej to zrobić na zewnątrz. Plamy farby rozprzestrzeniają się i tworzą fantazyjne wzory. Musisz wypełnić (kapnąć) całe płótno. Jak mówią, obrazy Pollocka były po prostu gigantyczne!
Ze wspomnień fotografa H. Namutha: „Mokre, zachlapane płótno pokrywało całą podłogę… Zapadła kompletna cisza… Pollock patrzył na pracę. Potem nagle podniósł puszkę i pędzel i zaczął poruszać się po płótnie. To było tak, jakby nagle zdał sobie sprawę, że praca nie została ukończona. Jego ruchy, początkowo powolne, stopniowo stawały się szybsze i bardziej taneczne, rzucając na płótno czarne, białe i zardzewiałe farby. Zupełnie zapomniał, że Lee i ja byliśmy obecni w tym samym czasie, wydawało się, że nie słyszy kliknięcia migawki obiektywu... Cały czas filmowałem, a on pracował z entuzjazmem, minęło może pół godziny. Przez cały ten czas Pollock nie przestawał. Jak szybko miał dość sił? Potem powiedział: „To wszystko”.
Ten styl był bardzo popularny wśród dzieci. Pewnie dlatego, że ktoś bardzo słusznie zauważył: to jest malarstwo akcji. Notabene, w ten sposób pisali Pablo Picasso i Wassily Kandinsky.
Małe wskazówki dla tych, którzy „ryzykują” rysowanie z dziećmi metodą Pollocka
Po pierwsze, nie zapominaj, że takie gry rozwijają zdolności motoryczne i kreatywność, umiejętność kontrolowania własnego ciała (w końcu rysować można nie tylko rękami).
Najprostszym sposobem rysowania metodą Pollocka jest pokrycie powierzchni, której używasz, np. ceratą lub folią, możesz użyć starej szmatki.
Zamiast tradycyjnych farb użyj rozpuszczalnych w wodzie, łatwych do mycia farb rzemieślniczych.
Jeśli to możliwe, lepiej grać w takie gry na świeżym powietrzu.
Używaj fartuchów lub ubrań, których nie będziesz miał nic przeciwko wyrzuceniu.
Proste przygotowanie i radość Twojego dziecka gwarantowane!
Spróbujmy odnaleźć niezwykłość w zwyczajności i zwyczajność w niezwykłej sztuce. Na przykład sztuka Ebru. We współczesnym świecie pojawiła się nowa technika rysunkowa, bardzo podobna do abstrakcji, zwana „ebru”. To jest cały ruch w sztuce. W technice Ebru obrazy rysowane są na wodzie i przenoszone na papier lub tkaninę. Dlatego świat abstrakcji jest pierwszym krokiem dla początkujących „Ebrystów”.
Magiczny świat abstrakcji, czyli po prostu ebru
„Co to jest ebru?” -
Mama mnie zapytała.
„Ebru? To jest zebra.”
Szybko na to wpadłem.
Mama była zaskoczona
I powiedziała mi:
„Nie, córko, ebru -
Rysowanie na wodzie!
Teraz się zdziwiłem:
„Nie możesz rysować po wodzie!
Jak narysować zebrę?
Gdzie dostanę te farby?
A rysunek na wodzie, gdzie?”
Zagęszczacz, farby i papier
Pojawił się na stole.
Mama zaczęła rysować
Wiosłujemy po wodzie.
I śmiało poruszałem pędzlem -
Okazało się, że to królowa!
Och, jaka to była zabawa!
Arcydzieło zawieszone na ścianie!
Teraz mogę powiedzieć, że wszędzie
Że ebru to nie zebra,
To jest malowanie na wodzie!
Ebru... Cóż za miękkie, niezwykłe, ekscytujące słowo. Jeszcze niedawno nie wiedzieliśmy, co to jest. A dziś nawet dzieci mogą powiedzieć, że ebru to malowanie specjalnymi farbami na wodzie. Część przedszkolaków próbowała już rysować tą techniką w przedszkolach i ośrodkach dziecięcych, a najbardziej kreatywni i utalentowani nauczyciele opanowali technikę tradycyjnej tureckiej sztuki plastycznej polegającej na malowaniu na wodzie, a następnie przenoszeniu obrazu na papier lub tkaninę. Co ciekawe, specjalne farby nie rozpuszczają się w wodzie, lecz rozprowadzają się po jej powierzchni, nie mieszając się ze sobą. Kolory sprawiają wrażenie nakładających się na siebie, tworząc dziwaczne kształty.
Rysowanie na wodzie wcale nie jest trudne. To prawda, że \u200b\u200baby uzyskać rysunek fabuły, musisz uczyć się przez długi czas. Ale każdy może osiągnąć wielobarwną abstrakcję, a nawet fantazyjne krajobrazy, podobieństwo kwiatów i zwierząt.
Ebru to rysunek wyjątkowy. Już dzieci w wieku 3 lat mogą malować „tańczącymi kolorami”. To ładunek pozytywny, pozytywne emocje i mnóstwo przyjemnych wrażeń!
Sztuka rysowania na wodzie daje dzieciom możliwość zanurzenia się w ciekawy świat kreatywności. A rysunek nie może się nie udać. Każdy będzie mógł narysować oryginalny i ciekawy obrazek.
Sztuka Ebru jest nieograniczona i wyjątkowa. Nie da się narysować dwóch identycznych rysunków. Kombinacja kolorów może zmieniać się co sekundę.
Najciekawsze jest to, że mistrzowie Ebru używają specjalnych zwrotów, które charakteryzują ruchy kolorów, których używają podczas malowania: chmury i wiatr, fajerwerki, szal słowika itp. Naprawdę piękne słowa i frazy? Chcę tylko wziąć pędzel i pomalować, nalać wody do tacy i malować... Ale nie można się spieszyć. Musimy się przygotować.
Aby wykonać rysunek techniką ebru, należy kupić zestaw specjalnych farb, zagęszczacz do wody i tackę, do której naleje się „magiczną wodę”. Aby go przygotować należy rozpuścić zagęszczacz w wodzie zgodnie z instrukcją, odczekać chwilę, przelać go do specjalnej tacki i można przystąpić do tworzenia. Zagęszczacz można przygotować rozpuszczając 3 łyżeczki. w 1 litrze ciepłej wody lub kup gotowy roztwór. Aby proszek zagęszczający całkowicie się rozpuścił, należy go pozostawić na 10–12 godzin. Roztwór wygląda jak bezwonna biała galaretka. Generalnie jak piszą producenci, farby i zagęstniki do ebru są nietoksyczne i całkowicie bezpieczne. Przygotowany roztwór można przechowywać w temperaturze od 4 do 10°C przez 2 miesiące.
Czerpią z wody za pomocą różnych narzędzi (ryc. 1–4).
Czego potrzebujesz? Grzebienie, szydła, szczotki. Możesz użyć wykałaczek, szaszłyków, pędzli, a nawet plastikowego widelca. Tacę można zastąpić pojemnikiem lub plastikowym talerzem.
Zacznijmy tworzyć!
Jak to zrobić?
Na bazę – „magiczną wodę” – nakładamy kilka kropel farby i za pomocą narzędzi formujemy wzór. Ciekawe tło tworzy kilka warstw wielobarwnej farby. Można zastosować metodę natryskową za pomocą pędzla. Gdy tylko zorientujesz się, że osiągnąłeś jakiś rezultat i podoba Ci się gra kolorów, weź kartkę papieru akwarelowego i ostrożnie połóż ją na wodzie (ryc. 5). Po kilku sekundach unieś go za róg, połóż na płaskiej powierzchni stołu, podziwiaj arcydzieło i poczekaj, aż całkowicie wyschnie (ryc. 6).
Ryż. 1
Ryż. 2
Ryż. 3
Ryż. 4
Ryż. 5
Ryż. 6
Jakie trudności mogą napotkać przedszkolaki podczas rysowania ebru?
Trzeba powiedzieć, jaka jest powierzchnia wody. Przeprowadź doświadczenie z wodą. Powiedz, które przedmioty toną, a które unoszą się w wodzie. Dlaczego tak się dzieje? Wyjaśnij właściwości wody.
Przygotujcie wspólnie z dziećmi „magiczną wodę”, aby zrozumiały, że nie nalały do rysunkowej tacy zwykłej wody, lecz rozpuściły w niej specjalny zagęstnik. Woda zrobiła się jak galareta. Ona nie jest prosta, ale magiczna!
Daj dzieciom możliwość ćwiczenia przed przystąpieniem do rysowania ebru, spróbuj malować pędzlem na powierzchni zwykłej wody. Ucz dzieci, aby nie topić pędzla, ale delikatnie przesuwać go po powierzchni.
Przygotuj mokre chusteczki na wypadek, gdyby ktoś ubrudził sobie ręce.
A zabawa zaczyna się po wyschnięciu pościeli. Abstrakcja zamienia się w kolorowe krople, którymi można ozdobić wnętrze pokoju. Arcydzieła Ebru można zamienić w niezwykłe zoo Ebru, przestrzeń kosmiczną, fantazyjne akwarium z rybami...
Każdy rysunek ebru to mała gra, cudowny świat fantazji i wyobraźni, niepowtarzalny i magiczny, który daje dzieciom radość i pozytywne emocje, zdumienie i zaskoczenie, bo dziecko widzi rezultat i chętnie rozpoznaje w sobie mistrza. Wielką zaletą malarstwa wodnego jest to, że rozwija wyobraźnię. Istnieje możliwość wykończenia motywów powstałych w wyniku wymieszania farb po wyschnięciu.
Tandem działań eksperymentalnych (w tym przypadku eksperymentów z wodą) i projektowania dziecięcego (ebru) jest rozwiązaniem jednego z problemów rozwijania cech integracyjnych przedszkolaków. Technologia projektowania Ebru w połączeniu z eksperymentami i eksperymentami (z wodą) obejmuje kilka rodzajów działań przedszkolaków: projektowe, wynalazcze, artystyczne i konstruktywne itp.
Projektowanie dziecięce w formie rysowania na wodzie jest dostępnym, ciekawym i nietypowym sposobem twórczego rozwoju, nowym rodzajem aktywności w rozwoju przedszkola, a jego wdrożenie w edukacji przedszkolnej podyktowane jest samym życiem.
Współczesna edukacja przedszkolna dąży do stworzenia kultury projektowania, która pomaga każdemu dziecku, niezależnie od wieku, ujawnić swój potencjał twórczy, rozwijać innowacyjne myślenie, wyobraźnię przestrzenną i zdolności twórcze. Słowo „design” definiuje się jako „plan, pomysł”, ale obrazów wykonanych techniką ebru nie da się przewidzieć. Każdy obraz jest indywidualny i niepowtarzalny. A przy bezpośredniej pomocy nauczycieli prosta abstrakcja zamienia się w wystawę dla dzieci. Mali autorzy są dumni ze swoich obrazów, bo pracując w technice ebru, dokonują wielu odkryć i oglądają produkt – swoje niepowtarzalne malarstwo!
Ale takie „drzewo ebru” dorastało wśród dzieci uczących się w pracowni rozwoju wczesnoszkolnego i przedszkolnego z nauczycielką ShRR „Azbuka” Yu.
Ryż. 7
Wiodący nauczyciel szkoły ABC, I.V. Agapova, podróżował z dziećmi do krajów, w których żyją takie fantastyczne „ptaki ebru” (ryc. 8). Dzieci przeprowadziły także eksperymenty z wodą i wiele się o niej dowiedziały.
Ryż. 8
Dzieci i ich rodzice odwiedzili „ebru-zoo” z nauczycielką Azbuka ShRR O. Yu.
Niezwykłe „ebru-akwarium” nauczycielki plastyki w Szkole Wczesnego Rozwoju ABC S.N. Basowej i jej uczniów przez długi czas zachwycało dzieci i ich rodziców w Krasnogorsku.
Zajęcia eksperymentalne z przedszkolakami
Mistrzowska klasa „Ebru” i właściwości wody
Prezentowany materiał pomoże wyjaśnić i utrwalić wiedzę dzieci na temat właściwości wody, nauczy je korzystania ze schematów obrazkowych lub modeli podczas podsumowywania wyników eksperymentów, rozwinie aktywność umysłową, umiejętność stawiania hipotez i samodzielnego wyciągania wniosków.
Cel: zaszczepianie zainteresowania działalnością badawczą, zapoznawanie się ze sztuką Ebru poprzez nietradycyjne techniki twórcze.
Zadania:
– rozwijać zainteresowania poznawcze poprzez zajęcia eksperymentalne, uczyć pracy ze schematami obrazkowymi;
– potrafić pracować w parach i wspólnie wyciągać wnioski;
– powtarzać zasady bezpieczeństwa podczas przeprowadzania doświadczeń;
– rozwijać niezależność i umiejętność negocjacji.
Prace wstępne: nauka wierszy, czytanie bajek o wodzie, rozmowa o zaletach wody.
Aktywacja słownika: laboratoryjne, przezroczyste, kształt, odbicie, bezbarwne, ebru, zagęszczacz.
Nauczyciel. Kochani dzisiaj chcę Was zaprosić do laboratorium. Kto może powiedzieć, czym jest laboratorium?
Dzieci. To tutaj naukowcy przeprowadzają eksperymenty.
Nauczyciel. Wcielmy się dziś w naukowców i przeprowadźmy eksperymenty. Mam magiczną różdżkę (obecnie wszystko jest magią), która zamieni was w naukowców.
Raz, dwa, odwróć się
Zmień się w naukowca!
Dzieci zakładają czapki naukowca.
Do przeprowadzenia eksperymentów będziemy potrzebować materiałów. Przy stołach laboratoryjnych należy siedzieć po dwóch na raz. Wybierz swoje miejsca.
Na stołach leżą przedmioty przykryte serwetką.
Czy jesteś gotowy? A teraz zdejmij serwetki i zobacz, co jest na Twoim stole?
Lista dzieci.
Na stole leżą przedmioty, ale z czym będziemy przeprowadzać eksperymenty? Jak myślisz? Spróbuj odgadnąć zagadkę.
Jeśli nasze ręce są woskowane,
Jeśli na nosie pojawiły się plamy,
Kto jest zatem naszym pierwszym przyjacielem?
Czy usunie brud z twarzy i rąk?
Bez czego mama nie może żyć
Żadnego gotowania, żadnego prania,
Bez czego, powiemy szczerze,
Czy człowiek powinien umrzeć?
Aby deszcz spadł z nieba,
Aby urosły kłosy chleba,
Aby statki mogły płynąć -
Nie możemy żyć bez... (woda).
Prawidłowy.
Na tablicy wieszane są diagramy lub obrazki „Przepływy wody, rozlewy”.
Dzieci. Woda.
Nauczyciel. Co ona robi?
Dzieci. Wylewa się i rozprzestrzenia.
Nauczyciel. Dziś będziemy kontynuować eksperymenty z wodą. Pamiętajmy o zasadach bezpieczeństwa panujących w laboratorium: ostrożnie korzystajmy z pojemnika na wodę. Jeśli coś rozlejesz, wytrzyj to serwetką. Utrzymuj porządek na biurku. Pracując w parach, nie przeszkadzaj sąsiadowi. Wiedz, jak słuchać. Pomagajcie sobie nawzajem, konsultujcie się.
Eksperyment 1. Woda jest cieczą i może przepływać
Nauczyciel. Wlać wodę z jednego pojemnika do drugiego. Czy woda płynie? Dlaczego?
Wniosek: woda jest płynna, leje się, płynie.
Eksperyment 2. Woda nie ma kształtu
Dzieci mają naczynia o różnych kształtach.
Nauczyciel. Chłopaki, kto wie, jaki kształt ma piłka?
Dzieci. Okrągły.
Nauczyciel. A co z kostką?
Dzieci. Kwadrat.
Nauczyciel. Jaki kształt ma woda?
Dzieci odpowiadają.
Sprawdźmy to i wyciągnijmy wnioski, jaki kształt ma woda.
Dzieci oglądają i porównują pojemniki o różnych kształtach.
Porównaj kształt wody w swojej szklance z kształtem wody sąsiada.
Jeśli nalejesz wodę do różnych pojemników, woda nabierze kształtu.
Nauczyciel to pokazuje.
Co możesz powiedzieć o kształcie wody?
Wnioski. Woda jest cieczą. Można go wlewać do pojemników o różnych kształtach. Woda przyjmuje kształt naczynia, do którego się ją wlewa. Oznacza to, że woda nie ma formy.
Eksperyment 3. Woda – rozpuszczalnik
Nauczyciel. Weź łyżkę i bardzo ostrożnie wsyp sól (lub cukier) do jednej szklanki wody i taką samą ilość gliny (lub pokruszonej kredy) do drugiej. Zamieszaj wodę.
Co zauważyłeś? Jaki wniosek można wyciągnąć?
Woda rozpuściła sól (cukier), a kreda (glina) opadła na dno. Oznacza to, że woda jest rozpuszczalnikiem. Ale, jak widzieliśmy, nie wszystkie substancje się w nim rozpuszczają.
Dzieci wrzucają do wody monety i kawałki papieru. Wyciągają wniosek.
Wniosek. Woda jest rozpuszczalnikiem, ale nie wszystkie substancje się w niej rozpuszczają.
Eksperyment 4. Woda nie ma zapachu
Nauczyciel. Powiedz mi, kiedy możemy to poczuć?
Dzieci. Kiedy babcia piecze ciasto, mama używa perfum, wydobywa się dym, a kwiaty pachną.
Nauczyciel. Poczuj zapach wody. Czy ona coś czuje? Czy ma zapach?
Nauczycielka prosi jedno z dzieci, aby pomogło jej wycisnąć sok pomarańczowy do szklanki wody.
Teraz powąchaj wodę.
Wniosek. Woda nie ma zapachu, ale może zmienić swój zapach.
Eksperyment 5. Odbicie w wodzie
Nauczyciel. Co to jest odbicie? Gdzie można to zobaczyć?
Dzieci. W lustrze, szybie okiennej, szybie samochodu.
Nauczyciel. Wiadomo, że w dawnych czasach, bardzo dawno temu, kiedy nie było luster i szkła, ludzie patrzyli na siebie, pochylając się nad wiadrem lub beczką z wodą. Kto wie dlaczego?
Wniosek. Przedmioty odbijają się w wodzie.
Eksperyment 6. Woda nie ma smaku
Nauczyciel. Czy znasz smak soli, cukru, cytryny, cebuli? Jaka sól? A co z cytryną?
Spróbuj wody w szklance. Czy można to nazwać słonym, gorzkim, słodkim, kwaśnym? Żadnego ze znanych smaków nie można przypisać wodzie, co oznacza, że woda nie ma smaku.
Rozpuśćmy cukier (sok z cytryny) w wodzie, spróbujmy wody? Czym stała się woda?
Wniosek. Woda nie ma smaku, ale może go zmienić.
Eksperyment 7. Woda jest czysta
Nauczyciel. Chłopaki, co oznacza „przezroczysty”? Spróbuj znaleźć wokół siebie przezroczysty obiekt.
Udowodnij, że woda w szklance przed tobą jest czysta. Nie wiesz jak? Przed tobą dwie szklanki: z wodą i mlekiem, guziki (kamyki, monety). Jakie mleko?
Dzieci. Biały.
Nauczyciel. Umieść kamyki w obu szklankach. W którym szkle są widoczne, a w którym nie?
Do obu szklanek można włożyć słomki lub łyżeczki.
Jak myślisz, dlaczego kamyk nie jest widoczny w szklance mleka, ale jest widoczny w szklance wody?
Oznacza to, że woda jest czysta. A kiedy jest pochmurno?
Wniosek. Woda jest przezroczysta, więc można przez nią zobaczyć różne przedmioty. Mleko jest nieprzezroczyste, białe, mętne, więc nie widać przez nie żadnych przedmiotów.
Jakiego koloru jest woda?
Dzieci. Bezbarwny.
Nauczyciel. Skąd wiedziałeś?
Dzieci. W wyniku doświadczenia.
Nauczyciel. Przygotowałam dla Ciebie wielokolorowe paski. Za ich pomocą można również określić kolor wody.
Dzieci biorą paski i przykładają je do szklanki z wodą. Porównywać.
Czy można powiedzieć, że woda jest czerwona? Niebieski? Żółty? Biały? Dlaczego?
Dzieci. Kolor wody nie odpowiada kolorowi pasków.
Nauczyciel. Jaki kolor ma więc woda?
Wniosek. Woda jest bezbarwna.
Eksperyment 8. Zabarwiona woda
Nauczyciel. Woda jest bezbarwna, ale spójrz, pokazuję ci zieloną, fioletową wodę. Jak to zrobiłem? Jakiego koloru jest woda w Twojej szklance?
Dzieci. Przezroczysty.
Wniosek. Kolor wody zależy od rodzaju barwnika dodanego do wody.
Wodę można łatwo pomalować na dowolny kolor. Powiedz mi, czy można coś namalować na wodzie? Spróbuj? Nie działa? Dlaczego?
Dzieci. Kolory się rozpuszczają.
Nauczyciel. Okazuje się jednak, że można rysować na wodzie. To prawda, ta woda jest trochę magiczna. Zobacz jakie piękne obrazy możesz narysować na wodzie i przenieść rysunek na papier. Ta starożytna sztuka nazywa się ebru. Spróbujemy?
Dzieci rysują techniką ebru.
Kochani, dzisiaj dowiedzieliśmy się o właściwościach wody. Dla utrwalenia naszej wiedzy powtórzymy i wypełnimy klips „Właściwości wody”.
Co najbardziej pamiętasz?
Dzieci odpowiadają.
Dobra robota, dziękuję za twoją pracę. Udało ci się.
I proszę pomyśleć, co stanie się z wodą, jeśli umieścimy ją w silnym mrozie lub w lodówce? Co stanie się z lodem, jeśli położysz go na kuchence?
O tym, jaki rodzaj wody jest, porozmawiamy w następnej lekcji.
Nauka fizyki poprzez zabawę
Co to jest kubek? Dlaczego tak nazywa się lalka, którą dzisiaj zrobimy z balonów (ryc. 9)? Dlaczego nazywa się Vanka-Vstanka?
Co za uparty człowiek!
Nie każesz mi leżeć wiecznie!
Wcale nie chce spać
Odłożę to - znowu wstaje
I stoi i się kołysze.
Jak to się nazywa?
(Wanka-wstanka.)
Ryż. 9
Zabawka w kształcie kubka pojawiła się w Rosji i nadal zachwyca wiele pokoleń dzieci. Ale mówią, że prototypem naszego kubka były japońskie lalki - Daruma, które pojawiły się w VI wieku. PRZED CHRYSTUSEM mi. Japończycy nadal wierzą, że ta drewniana (lub papier-mache) lalka o okrągłym kształcie, bez rąk i nóg, ma moc spełniania pragnień i jest zdolna do zwiększania bogactwa. Co ciekawe, japońskie kubki sprzedawane są z niemalowanymi źrenicami. Dlaczego? Osoba, której podarowano lalkę, wyraziła życzenie i zamalowała jedno oko. Kiedy życzenie się spełniło, drugie oko zostało zamalowane. W ten sposób japoński kubek stopniowo „otworzył oczy”. Ale jeśli życzenie nie zostało spełnione przez długi czas, lalka została zniszczona w Nowy Rok.
Kubek pojawił się w Rosji bardzo dawno temu, niektóre źródła podają, że ponad 200 lat temu. Robili lalki z drewna, malowali je farbami i nazywali „saltami”. Zwykle kubek przekazywany był z pokolenia na pokolenie, gdyż kojarzona była z niezłomnością i niezłomnością ducha.
W Ameryce istnieje również kubek o nazwie Bob of toy.
Załóżmy, że zabawki-pudełka nie da się ustawić poziomo, bo w środku znajduje się jakiś ciężki przedmiot, który nie pozwala jej „zasnąć”. Zróbmy eksperyment z jajkiem.
Czego potrzebujesz? Surowe jajko (można zastąpić pojemnikiem Kinder Surprise), świeca woskowa (można zastąpić piaskiem, płatkami zbożowymi, piaskiem z ciężkim kamieniem).
Jak to zrobić?
Dorośli działają. Dzieci oglądają tylko dlatego, że nie jest to bezpieczne.
Weź jajko, zrób dziurę igłą i wyjmij jej zawartość. Zostaniemy z pustym jajkiem.
Rozpuść świecę w kuchence mikrofalowej i wlej roztopiony wosk do połowy jajka. Jajko należy ustawić poziomo i poczekać, aż wosk stwardnieje. Spróbujmy położyć jajko na boku. Nie działa? Nie chce spać? Czy wstaje? Okazało się więc, że to kubek!
Teraz możesz zrobić króliczka z kubka, kurę z kubka i kota z kubka, kolorując jajko farbami.
Odpowiedzmy sobie na pytanie, dlaczego nie możemy postawić szklanki? Zamrożony wosk znajdujący się wewnątrz jaja służy jako obciążnik zapobiegający przyjęciu przez jajo pozycji poziomej. Udowodniliśmy eksperymentalnie, że kubka nie da się odłożyć przy użyciu ładunku znajdującego się w środku.
Fragment sesji eksperymentalnej i kreatywnej gry „Tumbler Toy”
Zadania:
– przybliżyć dzieciom historię powstania szklanki;
– uczyć samodzielnego stawiania hipotez i prowadzenia badań, wyciągania wniosków;
– uzupełnij swoje słownictwo nowymi słowami;
– uczyć, jak zrobić kubek z balonów;
– rozwijać procesy poznawcze;
– wprowadzenie wierszyków i zagadek o szklance;
– nauczyć się prowadzić samodzielne badania.
Sprzęt: różne zabawki pokryte tkaniną, skorupkami jaj, klejem, plasteliną.
Nauczyciel mówi dzieciom, że dzisiaj pójdą odwiedzić zabawkę. Oferuje zgadnięcie, który. Dzieci nazywają zabawkami. Ale nie mówią o szklance. Następnie nauczyciel zadaje zagadkę.
Nauczyciel
Oto uparta zabawka
Nie możesz tego położyć na poduszce.
Wcale nie chce spać
Odłożę to - znowu wstaje!
Stoi i kołysze się
Jak to się nazywa?
Dzieci odpowiadają.
Zgadza się, to kubek. Zobacz, ile zabawek jest na stole, ale wszystkie są przykryte materiałem. Czy potrafisz zgadnąć, gdzie jest kubek, nie podnosząc materiału? Jak zgadłeś?
Dzieci opisują zabawkę. Powtarzają chórem imię tej lalki. Nauczyciel prosi, aby pokazać, jak kubek dzwoni i kołysze się.
Nauczyciel bierze lalkę do ręki i wita się z dziećmi. W imieniu szklanki opowiada historię jej pojawienia się.
Okrągłe lalki, czerwone koszulki! Lalki chcą iść na spacer, więc zapraszają wszystkie dzieci.
Kubkiem toczy się muzyczna gra.
Jak myślisz, dlaczego kubki nie lubią spać? Nie można ich odłożyć.
Dzieci odpowiadają.
A może dlatego, że w szklance jest coś ciężkiego? Sprawdzimy?
Trwa eksperyment z jajkiem. Nauczyciel najpierw rozbija jajko na dwie części. Żółtko i białko nie są potrzebne. Opłukuje połówki jajek, suszy je i podaje dzieciom. Dzieci spryskują spód muszli niewielką ilością kleju i przyklejają kawałek plasteliny. Ostrożnie sklej połówki jaj za pomocą kleju lub taśmy. Sprawdzasz, czy jajko jest tego warte? Czy można go położyć na boku?
Zróbmy kubek z balonów.
Koniec fragmentu wprowadzającego.
* * *
Podany fragment wprowadzający książki Wspieranie dziecięcej inicjatywy i samodzielności w oparciu o dziecięcą kreatywność. Część 3 (model NA, 2016) dostarczone przez naszego partnera książkowego -
które żywią się źródłem twórczej myśli.
VA Suchomliński
W wieku przedszkolnym proces poznania u dziecka przebiega w sposób emocjonalny i praktyczny. Każdy przedszkolak jest małym odkrywcą, z radością i zaskoczeniem odkrywający otaczający go świat. Dziecko dąży do aktywnej aktywności i ważne jest, aby to pragnienie nie przygasło, ale sprzyjało jego dalszemu rozwojowi. Im pełniejsze i bardziej zróżnicowane działania dziecka, tym skuteczniejszy jest jego rozwój, realizowane są potencjalne możliwości i pierwsze twórcze przejawy.
Zgodnie z paragrafem 2.4 Federalnego Państwowego Standardu Edukacyjnego dla Edukacji Przedszkolnej program edukacyjny wychowania przedszkolnego powinien mieć na celu stworzenie warunków dla rozwoju dziecka, które otwierają możliwości jego pozytywnej socjalizacji, rozwoju osobistego, rozwoju inicjatywy i zdolności twórczych opiera się na współpracy z dorosłymi i rówieśnikami oraz na zajęciach dostosowanych do wieku.
Według naukowców (A.V. Zaporozhets, A.G. Kovalev, A.N. Leontiev) aktywność wizualna w wieku przedszkolnym jest najskuteczniejsza dla rozwoju inicjatywy i zdolności twórczych dzieci. Działania wizualne powstające z inicjatywy samego dziecka wyrażają jego zainteresowania, skłonności i, co najważniejsze, przyczyniają się do manifestacji jego zdolności.
Należy rozwijać kreatywność i inicjatywę przedszkolaków już od najmłodszych lat, kiedy samodzielnie sięgają po ołówki i farby. Pomyślny rozwój kreatywności wizualnej dzieci zależy od wielu warunków. Głównym z nich jest celowy wpływ edukacyjny nauczyciela, który organizuje zajęcia dzieci, systematyczny i konsekwentny rozwój percepcji i pomysłów, na podstawie których kształtuje się wyobraźnia; szkolenia w zakresie sztuk pięknych i umiejętności; umiejętność „czytania” rysunków dzieci i ich oceny przez nauczycieli i rodziców. Aby rozwijać kreatywność dzieci i ich opanowanie w zakresie sztuk wizualnych, należy uwzględniać zainteresowania dzieci, stosować różne formy organizacji (indywidualne i zbiorowe) oraz tematykę zajęć. Bardzo ważne jest stworzenie przyjaznej atmosfery w klasie.
Zajęcia z rysunku, modelarstwa i aplikacji są częścią wieloaspektowej pracy przedszkola, dlatego zajęcia wizualne powinny być ściśle powiązane ze wszystkimi aspektami zajęć edukacyjnych (zajęcia muzyczne, poznawanie świata zewnętrznego, gry, czytanie książek itp.) i edukacyjnych podczas których przedszkolaki zdobywają różnorodną wiedzę i wrażenia. W przypadku obrazu ważny jest wybór najbardziej uderzających wydarzeń z życia przedszkolaków, tak aby proponowany temat był im znany, budził zainteresowanie, pozytywny nastrój emocjonalny i chęć rzeźbienia, rysowania, wycinania lub wklejania.
Szczególne znaczenie ma związek pomiędzy działaniami wizualnymi i gamingowymi. Zależność ta jest podyktowana z jednej strony wspólnością istniejącą pomiędzy obydwoma rodzajami aktywności (odbicie wrażeń otaczającego życia); z drugiej strony specyfika aktywności wizualnej, chęć dzieci do zabawy przedmiotami i obrazami (często po narysowaniu lub wyrzeźbieniu przedmiotu dzieci zaczynają się nim bawić). W oparciu o ten zapis wskazane jest stosowanie różnych form łączenia z zabawą: zapraszanie przedszkolaków do tworzenia kreatywnych produktów, które można następnie wykorzystać w grze, wprowadzanie na lekcję sytuacji z gry i technik uczenia się poprzez zabawę, zapraszanie przedszkolaków do refleksji w swoich pracach obrazy zabaw dziecięcych.
W klasie lepiej nie korzystać z modelu nauczyciela, ponieważ dzieci nie wykażą się niezależnością, a jedynie będą kopiować z modelu. Ważne jest, aby pozwolić dzieciom samodzielnie decydować o szczegółach. Można pokazać kilka technik rozwiązania jednego problemu, a dzieci muszą wykazać inicjatywę w wyborze odpowiedniego tematu do rozwiązania. Zastosowanie nietradycyjnych materiałów i technik będzie szczególnie interesujące i pouczające dla dzieci w każdym wieku. A do tego trzeba dać dziecku praktyczne umiejętności, a także dać mu prawo do samodzielności, bo one naprawdę uwielbiają eksperymentować, tworzyć coś nowego i niepowtarzalnego na swój sposób. I pod żadnym pozorem nie należy krytykować pracy dziecka.
Im bardziej zróżnicowane będą więc warunki, treści, formy, metody i techniki pracy z dziećmi oraz materiały, z którymi pracuje, tym intensywniej rozwiną się zdolności twórcze dzieci. Niezbędnym warunkiem aktywności twórczej organizowanej przez dorosłych powinna być atmosfera kreatywności, tj. stan dzieci, kiedy budzą się ich uczucia i wyobraźnia, kiedy dziecko jest pasjonatem tego, co robi. Jednocześnie każde dziecko czuje się wolne, zrelaksowane i wygodne.
