Jak narysować realistyczną teksturę skóry w Photoshopie. Zmiękczanie skóry bez utraty tekstury w Photoshopie

Istnieje wiele sposobów retuszowania skóry w Photoshopie. Często po retuszu skóra wygląda nienaturalnie. Pokażemy Ci kilka sposobów na wyrównanie kolorytu skóry twarzy przy jednoczesnym zachowaniu tekstury porów.

Krok 1 – Usuwanie defektów skórki

Narzędzia i łatka Idealny do retuszu skóry.

Narzędzie Pędzel leczniczydziała tak samo jak Pieczęć klona (Stempel klonowania). Pędzel leczniczy- pozwala korygować defekty skóry z uwzględnieniem ich środowiska. Narzędzie podobne do narzędzi do klonowaniaPędzel leczniczywykorzystuje do kopiowania pewne obszary obrazy (skóra). Ale w przeciwieństwie do znaczka, narzędziePędzel leczniczyuwzględnia strukturę, oświetlenie, cienie obszaru przetwarzanego obrazu (skóry).


Narzędzie do łatania jest mieszaniną Lasso i narzędzie Pędzel leczniczy. Skrawek umożliwia rekonstrukcję wybranego obszaru poprzez klonowanie pikseli pobranych z sąsiedniego obszaru lub próbki. Tak jakPędzel leczniczy, Narzędzie do łatania uwzględnia strukturę, oświetlenie i cienie przetwarzanego obszaru obrazu (skóry). To jest Skrawek tworzy plamy na obrazie. Określasz, gdzie będzie zlokalizowana łatka(Miejsce docelowe - miejsce docelowe)i czego użyjesz do „pocerowania” tego?(Źródło - źródło).


Jakie narzędzie do czego?

Korzystanie z poprawki Można retuszować duże obszary skóry, takie jak zmarszczki. UżywającPędzel leczniczyWarto wyretuszować drobne detale. Jeśli przetwarzasz portrety osób prywatnych, koniecznie zapytaj wcześniej, czy piegi, blizny i pieprzyki wymagają usunięcia. Drobne pryszcze można usunąć bez pytania klienta. NA w tym przykładzie pokażemy Ci, jak używaćPędzel leczniczydrobne nieprawidłowości skórne można usunąć.

Wybierz narzędziePędzel leczniczy
- Ustaw źródło klonowania, klikającAlt + lewy przycisk myszyw odpowiednim miejscu obrazu
- Przesuń narzędzie nad obszarami obrazu wymagającymi przywrócenia.

Więc usuwamy wszystko z twarzy małe pryszcze i małe obszary problematyczne.

Krok 2 - Kolor skóry

Po przetworzeniu Pędzel leczniczy i Patch skóra może wyglądać nierówno. Niektóre części mogą być jaśniejsze, a inne ciemniejsze. Aby skóra wyglądała na świeższą i czystszą, należy skorygować ten niedobór. Jednocześnie ważne jest, aby nie wpływać ani nie zakłócać wzoru światło-cień.

W pierwszej kolejności wzmocnimy efekt nierównej skóry. Bardzo szybki sposób- utwórz warstwę dopasowania Wibracja i przesuń oba suwaki - Wibracja i Nasyceniew prawo do około +100. Wartość zależy od tego, ile ciemna twarz masz na zdjęciu. Im ciemniejsza twarz, tym mniej trzeba przesuwać suwak w prawo.


Wibracja

Teraz wyraźnie widać, gdzie występuje brak równowagi kolorów. Nawiasem mówiąc, warstwa dopasowania Wibracja można wykorzystać do identyfikacji dodatkowych tonów na obrazie.

Tworzyć nowa warstwa z 50% szarym wypełnieniem. Aby to zrobić, przejdź do menuEdycja - Wypełniji z rozwijanej listy okna dialogowego wybierz 50% szary . Tryb mieszania -Narzuta. Tryb ten działa w następujący sposób: wszystkie piksele, których jasność jest większa niż 50% szarości, rozjaśnią (dla światła) i przyciemnią (dla ciemności) światło i ciemne obszary, reszta, której jasność jest poniżej 50%, stanie się przezroczysta.


Teraz weź miękki pędzel o przezroczystości 5-15 procent. Ustaw pasek narzędzi na ciemnoszary jako kolor pierwszego planu i jasnoszary jako kolor tła. Za pomocą klawisza X możesz szybko przełączać się między nimi.


Tak się dzieje – to właśnie widzisz w trybie normalnym.

Warstwa dopasowania Wibracja można wyłączyć lub usunąć.

Warstwa dopasowania Wibracja pojawił się w Photoshopie CS4. Jeśli pracujesz z wcześniejszymi wersjami programu Photoshop, możesz użyćMikser kanałów. Musisz zaznaczyć to pole tutajMonochromiai przesuń suwaki kanałów czerwonego i zielonego w lewo, a niebieskiego kanału w prawo. Mam więc ten sam efekt w czerni i bieli, co warstwa regulacji dynamiki.


Krok 3 - Gładka skóra zachowując jednocześnie teksturę porów

Opcja 1 - Rozmycie skóry - klasyczny sposób

Filtr najprostszy (klasyczny) sposób na gładką skórę.

Połącz wszystkie widoczne warstwy w nową warstwę CTRL + SHIFT + ALT + D i zamień go winteligentny obiekt. Korzyść inteligentny obiektpolega na tym, że stopień rozmycia można zmienić w dowolnym momencie.

Teraz wybierz z menuFiltr - Rozmycie - Rozmycie gaussowskie (Filtr => Rozmycie => Rozmycie gaussowskie).

Wybierz promień, w którym skóra jest wystarczająco rozmyta.

Dodaj do inteligentny obiektczarna maska ​​(poprzez naciśnięcie ALT ) i pędzel biały(przezroczystość około 50%) rysujemy w tych miejscach, w których chcemy zobaczyć efekt filtraRozmycie Gaussa. Filtr nie powinien zakłócać konturu twarzy, włosów, oczu i ust.


Regulujemy przezroczystość warstwy, ustaw około 40-70%. Pory znów pojawiły się na mojej twarzy.

Opcja 2 - Rozmycie i wyostrzenie w jednej warstwie

Rozmycie skóry za pomocą filtra Rozmycie Gaussa powoduje utratę niektórych szczegółów i drobnych porów. Im większe rozmycie, tym większa strata.

Drugą popularną metodą wygładzania skóry jest rozmycie połączone z wyostrzaniem.

Podobnie jak w przypadku pierwszej opcji, wszystkie widoczne warstwy są łączone w jedną warstwę CTRL + ALT + SHIFT + E .


Wybieranie trybu mieszaniaŻywe światłoi odwróć zawartość warstwy za pomocą CTRL + I. Ten tryb mieszania jest podobny doNarzutaz tą różnicą, że piksele nie są mnożone, ale dodawane, a nie dzielone, ale odejmowane.

Ważne: Przekonwertuj warstwę nainteligentny obiekt, dzięki czemu w dowolnym momencie możesz zmienić ustawienia filtrów rozmycia i wyostrzenia.

Wybór filtra Rozmycie Gaussao promieniu około 3-4 pikseli. Kliknij OK.


Następnie zastosuj filtrGórnoprzepustowy (kontrast kolorów). Aby to zrobić, idziemy do Filtruj > Inne > Górnoprzepustowy. W filtrze wybierz promień od 22 do 30 pikseli.


Filtr Górnoprzepustowy (kontrast kolorów)często używany do wyostrzania obrazu.

Używając maski warstwy, możesz zastosować filtr tylko do tych obszarów, w których chcesz zobaczyć jego efekt.

Spróbuj zmienić tryb mieszania naNarzuta.Zaletą tej metody jest to, że pory skóry po zatarciu pozostają na twarzy.

Opcja 3 - Rozmycie i wyostrzenieza pomocą opcji mieszania

Podobnie jak w przypadku pierwszej i drugiej opcji, wszystkie widoczne warstwy są łączone w jedną warstwę CTRL + ALT + SHIFT + E .

Konwertuj warstwę nainteligentny obiekti zastosuj filtr rozmyciaRozmycie Gaussa - Rozmycie Gaussa Lub Rozmycie powierzchniowe — rozmycie na powierzchni. Następnie przejdź do opcji mieszania (w tym celu kliknij dwukrotnie warstwę w oknie warstw) i w strefie kolorów wybierz opcję Szary.


Teraz możesz zdecydować, czy chcesz odsłonić rozmycie skóry i ukryć teksturę porów (w tym celu należy wybrać górny suwak), czy też odsłonić strukturę porów z dolnej warstwy (w tym celu należy wybrać dolny suwak).

W w tym przypadku wybieramy efekt rozmycia. Poruszający czarny suwak Prawidłowy. Kliknięcie ALT, możesz podzielić trójkąt suwaka, aby uzyskać płynne przejścia tonalne. To samo robimy z prawym ( biały ) za pomocą suwaka, przesuwając go w prawo.

Jeśli wyłączysz wszystkie pozostałe warstwy i pozostawisz tylko tę warstwę włączoną, zobaczysz, co się stało.

Dla porównania rozmycie i wyostrzenie z drugiej opcji.


I na koniec mała rada. Jeśli tekstura porów nie wygląda tak, jak oczekiwałeś, można ją umieścić na osobnej warstwie. Przejdź do kanałów. Wybierz niebieski kanał STRG+A, skopiuj go STRG+C i wklej go do dokumentu STRG+V.

Następnie w Opcje mieszaniamożesz usunąć wszystkie jasne obszary, pozostawiając w porach tylko ciemne szczegóły. Zmień tryb tej warstwy na Jasność.


Do tej warstwy możesz dodać maskę warstwy, aby ukryć lub odsłonić pory w określonych miejscach. Tak wygląda ta warstwa (wszystkie pozostałe są wyłączone).

Tak wygląda efekt:

Przed i po retuszu:

Krok 1
Tworzymy nowy dokument 1600 na 1200 pikseli z białym tłem. Ustaw kolory pierwszego planu i tła na paleta kolorów na czarno-biały, naciskając klawisz D (jest to ważne, w przeciwnym razie dalsze działania nie zadziała). Przejdź do zakładki menu głównego Filtr --> Galeria filtrów, przejdź do zakładki "Tekstury" i wybierz Witraż.
Ustaw parametry:

  • Rozmiar komórki - 10
  • Grubość obramowania - 4
  • Natężenie światła - 3

Dokument roboczy powinien teraz wyglądać mniej więcej tak:

Krok 8
Możesz zmienić kolor, dodając warstwę dopasowania” Ton koloru/ Nasycenie” (Barwa/Nasycenie). Zaznacz opcję „Tonowanie” (Koloruj) i za pomocą suwaków „Odcień” i „Nasycenie” nadaj obrazowi żądany kolor:

Po zastosowaniu ustawień pokazanych na powyższym obrazku otrzymałem następujący efekt. Fragment pokazany w rozmiar życia i pełna miniatura:

Samouczek wideo dotyczący tworzenia tekstury powierzchni skóry w programie Photoshop CS6:

W tym samouczku dowiesz się, jak zastosować teksturę do twarzy za pomocą mapy przemieszczeń. Użycie tej metody spowoduje utworzenie bardzo realistycznej nakładki tekstury. Efekt ten jest szeroko stosowany w projektowaniu zdjęć i można go znaleźć w różnych publikacjach.

Tak wygląda efekt zastosowania tego efektu.

Aby stworzyć ten efekt potrzebujemy głównego zdjęcia z twarzą i samą teksturą.

W tym przypadku będziemy pracować z fakturą kamienia.

KROK 1

Otwórzmy zdjęcie w Photoshopie i od razu przejdźmy do zakładki Kanały, zakładka ta znajduje się na palecie Warstwy. Jeśli z jakiegoś powodu nie masz tej zakładki, możesz ją łatwo włączyć wchodząc do menu Okno a następnie wybierz element Kanały/kanały. Jesteśmy więc w palecie kanałów, w tym oknie widzimy 4 „warstwy” RGB- są to kanały połączone Czerwony, zielony, niebieski i jeszcze 3 warstwy z każdym kanałem osobno.

Używamy jednego z tych kanałów do stworzenia mapy przemieszczeń, do której później nałożymy teksturę. Teraz musimy wybrać kanał, który da największy kontrast na twarzy osoby, aby poeksperymentować, wystarczy kliknąć nazwy kanałów. Aktywny kanał zostanie podświetlony na niebiesko lub niebiesko.

Klikając na każdy kanał, zobaczymy różne czarno-białe obrazy, jak na zdjęciu poniżej. Lewy - czerwony, środkowy - zielony, prawy - niebieski. Zwykle w przypadku odcieni skóry kanał czerwony będzie zbyt jasny, dlatego bardziej odpowiedni będzie zielony lub niebieski. Kanał niebieski w tym przypadku jest za ciemny, kanał czerwony, jak już mówiłem, jest za jasny, choć zawiera duża liczba szczegółów, ale my nadal skupimy się na zieleni, bo... daje większy kontrast. To właśnie wykorzystamy do stworzenia „Mapy przemieszczeń”.

KROK 2

Upewnijmy się więc, że wybrany został żądany kanał, w tym przypadku zielony.

Kliknij małą ikonę „Menu”, która znajduje się w prawym górnym rogu palety kanałów. Następnie wybierz element Duplikat Channe l /Utwórz zduplikowany kanał.

W wyświetlonym oknie dialogowym w elemencie Miejsce docelowe wybierać Nowy/Nowy. Ta czynność spowoduje otwarcie kopii kanału w nowym dokumencie. Kliknij OK.

Otworzyliśmy nowy dokument, w którym znajdowała się kopia kanału zielonego, jest to czarno-biały obraz z tylko jednym kanałem - kanałem Alpha. To będzie nasza mapa przemieszczeń.

Twoje imię po rosyjsku: *
Twój e-mail: *

* gwarantujemy pełną prywatność Twoich danych

KROK 3

Teraz będziemy pracować z mapą przemieszczeń. Aby uniknąć problemów z mapowaniem tekstur, musimy je usunąć większość szczegóły twarzy: zarost, pory i inne drobne niedoskonałości. W tym celu użyjemy kilku filtrów. A pierwszym jest Mediana. Aby z niego skorzystać, przejdź do menu Filtr następnie wybierz element Hałas mi /Hałas i dalej Mediana

Następnie dochodzimy do okna dialogowego tego filtra. Aby zwiększyć stopień jego wpływu, musisz zwiększyć promień; w tym celu przesuń suwak w prawo. Im dalej przesuniesz suwak, tym więcej szczegółów zostanie usuniętych z obrazu. Naszym zadaniem jest usunięcie jak największej ilości szczegółów z twarzy, zachowując jednocześnie jej wyraźne kontury. W tym przypadku wystarczył promień 8 pikseli (jeśli obraz jest większy, możesz potrzebować większej wartości promienia).

Oto efekt po zastosowaniu filtra: Mediana, a szczegóły zostaną usunięte, a zarys twarzy nie zostanie zmieniony.

KROK 4

Następny filtr jaki zastosujemy do naszego „Mapa przemieszczeń” to będzie Rozmycie gaussowskie. Aby to zrobić, przejdź do menu Filtr, dalej Plama i wybierz Blu Gaussa R/ Rozmycie gaussowskie.

W otwartym oknie dialogowym musimy także zmienić promień, aby zwiększyć stopień wpływu tego filtra. Nie ma tu jednoznacznej recepty, trzeba zamazać nasz obraz, ale tak, abyśmy mogli się rozróżnić ważne szczegóły(oczy, nos, usta itp.). W moim przypadku wystarczy promień około 13 pikseli; jeśli zdjęcie ma inny rozmiar, promień może mieć inną wartość.

Powinno to wyglądać mniej więcej tak

KROK 5

Teraz przekonwertujmy naszą mapę przemieszczeń na tryb kolorów Skala szarości/skala szarości, w tym celu przejdźmy do menu Obraz/obraz dalej Tryb i wreszcie Skala szarości/skala szarości.

KROK 6

Teraz ocalmy nasze „Mapa przemieszczeń” do formatu PSD, w tym celu należy przejść do menu Plik/plik dalej Zapisz jako../Zapisz jako...

W oknie dialogowym, które zostanie otwarte, wybierz format Photoshop lub PSD, to samo, tylko w niektórych wersjach musisz wybrać sam format, a w niektórych żądane rozszerzenie (w naszym przypadku pożądane rozszerzenie PSD) nazwijmy to plik przemieszczenie.psd i naciśnij Ratować.

KROK 7

Wróćmy teraz do naszego głównego kolorowego obrazu. Jak pamiętacie, zakończyliśmy pracę z tym obrazem na Kanałach, włączmy wszystkie kanały klikając na kanał RGB.

Teraz wróć do palety warstw klikając na zakładkę Warstwy znajduje się trochę na lewo od zakładki Kanały. Teraz musimy wybrać obszar, w którym zastosujemy teksturę, a ponieważ tym obszarem jest twarz, wybierzemy ją. Wybierz twarz dowolnym dogodnym dla Ciebie narzędziem (Lasso, Pióro itp.). To właśnie powinieneś dostać lub coś w tym rodzaju.

Teraz odejmij oczy od zaznaczenia. Jeśli pracujesz ze standardowymi narzędziami zaznaczania, takimi jak lasso, po prostu kliknij Alt i podkreśl oczy. Klawisz Alt włącza tryb odejmowania od zaznaczonego obszaru. To właśnie powinno się wydarzyć.

KROK 8

W w tej chwili Nie potrzebujemy tego wyboru, ale będziemy go potrzebować wkrótce, więc zachowajmy go. Aby to zrobić, przejdź do menu Wybierać i wybierz element Zapisz wybór/Zapisz wybrany obszar.

W oknie, które zostanie otwarte, wprowadź nazwę zaznaczenia Twarz i naciśnij OK.

Teraz usuńmy zaznaczenie, aby nam nie przeszkadzało; najszybszym sposobem na to jest naciśnięcie kombinacji klawiszy Ctrl+D.

KROK 9

Otwórzmy dokument z teksturą, rozmieśćmy okna dokumentów z teksturą i twarzą w wygodniejszy sposób i przeciągnijmy obraz tekstury do dokumentu z twarzą. W rezultacie na palecie warstw dokumentu z twarzą pojawi się nowa warstwa z teksturą (nazwa warstwy nie ma znaczenia).

KROK 10

Nadszedł czas, aby odzyskać utworzony i zapisany wybór, jeśli wrócimy do karty Kanały/kanały, wówczas naszą selekcję znajdziemy w osobnym kanale na samym dole . Aby aktywować selekcję należy kliknąć na ten kanał przytrzymując klawisz Klawisz kontrolny.

W rezultacie zaznaczenie zostało umieszczone na teksturze warstwy, z którą znajduje się na wierzchu warstwy z licem.

KROK 11

Teraz wróć do palety Narzędzia. Aby odciąć zbędną część tekstury, upewnij się, że mamy zaznaczoną warstwę tekstury. Teraz stwórzmy Maska warstwy klikając odpowiednią ikonę.

W większości projektów CG najtrudniejszą częścią jest stworzenie realistycznej skóry. Stosując się do naszych rad, szybko osiągniesz więcej niż zadowalające rezultaty.

Wskazówka nr 01: Referencje

Tworząc realistyczną skórkę, warto poświęcić czas i kolekcjonować wystarczająca ilość referencje fotograficzne. Nie oznacza to, że powinieneś używać tych odniesień jako tekstur, ale raczej polegać na nich podczas rysowania własnych tekstur. Tekstura skóry jest warta twojego czasu, ponieważ tak nie jest realistyczna skóra Widz będzie w stanie bardzo szybko odróżnić go od realistycznego.

Znajdź jak najwięcej większa liczba referencje, które są odpowiednie dla Twojego konkretnego przypadku i przestudiuj je dokładnie, przyjrzyj się, jak prześwitują żyły na dłoni, jak światło gra na skórze, przyjrzyj się najmniejszym pęknięciom i zmarszczkom. Zapamiętaj wszystkie te niuanse i szczegóły, ponieważ to one odróżniają skórę realistyczną od skóry nierealnej.

Jednocześnie zbieranie odniesień jest ważne nie tylko przy tworzeniu ludzkiej skóry, ale także wszelkich innych stworzeń czy potworów. Pracując z referencjami, nie bój się ich używać kreatywność Na przykład podczas tworzenia tekstury skóry goblina możesz wykorzystać zdjęcia świni lub kota Sfinksa jako odniesienia.

Wskazówka nr 02: Mapauderzenie

Każda skóra, w taki czy inny sposób, musi mieć guz. Jeśli przyjrzymy się naszej skórze, zobaczymy, że nie jest ona idealnie płaska. Skóra stanie się bardziej realistyczna i zyska objętość, jeśli narysujesz pory na teksturze i powiesisz mapę wypukłości. Na pierwszy rzut oka może się wydawać, że najważniejsze jest narysowanie rozproszonej, kolorowej mapy, ale drobne szczegóły, te same pory, często radykalnie się zmieniają widok ogólny rozproszone mapy.

Poza tym ważne jest, aby nie przesadzić z guzem. Musisz z nim pracować bardzo ostrożnie, ponieważ jego głównym celem jest nadanie modelowi dodatkowej objętości.

Wskazówka nr 03:Drobne niedoskonałości

Aby stworzyć szczegóły, oprócz mapy wypukłości, możesz narysować na skórze drobne niedoskonałości, takie jak pęknięcia i zadrapania. Jeśli spojrzysz na swoją rękę z bliska, zobaczysz najdrobniejsze szczegóły skóra.

Taki szczegół można stworzyć za pomocą rzeźbienia w ZBrush lub Mudbox, lub po prostu narysować w dowolnym edytorze 2D lub 3D. Warto pamiętać, że te szczegóły powinny być ledwo zauważalne.

Wskazówka nr 04:Podpowierzchniowa warstwa skóry lubpodskórnie opierać

Tekstura podpowierzchniowej warstwy skóry może również nadać skórze bardziej realistyczny wygląd. W tej warstwie skóry znajdują się na przykład żyły i krew, które nadają skórze czerwonawy odcień w niektórych obszarach. Skóra chroni ciało, które należy również narysować, znajdujące się nad rozproszoną mapą. Mapa rozproszona jest umieszczana na wierzchu warstwy podpowierzchniowej skóry.

Po przypisaniu koloru rozproszonego można przejść do zakładania warstwy podskórnej. Jednocześnie powinien być przyćmiony i zauważalny tylko w niektórych obszarach skóry. Prawidłowa mapa podskórnej warstwy podskórnej, narysowana z różnymi szczegółami krwi i żył, jest idealna do tworzenia realistycznej skóry.

Wskazówka nr 05:Lekkie odblaski lubwziernikowyprzegląd najważniejszych wydarzeń

Każda skóra ma odrobinę blasku, a za pomocą karty lustrzanej możesz stworzyć ten blask. A prawidłowe ustawienia tej karty pomogą stworzyć iluzję prawdziwej skóry.

Jednocześnie musisz pracować z kartą lustrzaną tak samo ostrożnie, jak z kartą wypukłą, w przeciwnym razie skóra zacznie wyglądać na plastikową.

Wskazówka nr 06:Przepuszczalność światłaLubprzezroczystość

Transmisja światła, czyli przezroczystość, jest jedną z kluczowych cech skóry. Może na pierwszy rzut oka tego nie widać, ale w rzeczywistości skóra jest bardzo przezroczysta. Oczywiście skóra nie jest całkowicie przezroczysta, ale liczne warstwy ją tworzące są więcej niż widoczne, takie jak żyły czy krew.

Najbardziej istotne jest wytworzenie przepuszczalności światła w skórze najlepszy sposób uzyskać realistycznie wyglądającą skórę. Jeśli pominiesz ten krok, żaden guz ani odblask nie uratuje sytuacji.



Dzisiaj porozmawiamy o teksturze skóry, a dokładniej o stworzeniu od podstaw idealnej skóry w Photoshopie. Są chwile, kiedy konieczne jest retuszowanie portretu w wysokiej jakości, ale oryginalne zdjęcie pozostawia wiele do życzenia - brakuje mikrokontrastu i szczegółów. Mówiąc najprościej, skóra jest wypłukana, osoba wygląda jak figura woskowa.

Najprawdopodobniej w tym przypadku nie pomoże żadna „rozkład częstotliwości” ani inne manipulacje oryginalnym obrazem. Pozostaje tylko ponownie stworzyć teksturę skóry. Sposobów jest wiele (podajcie swoje opcje i sugestie w komentarzach), dzisiaj przyjrzymy się jednemu z nich (w ramach tej lekcji wyretuszujemy tylko twarz. Szyję, dłonie i uszy innym razem). Zacznijmy.

Najpierw musisz znaleźć i pobrać lub utworzyć różne typy idealne tekstury skóry, to właśnie z nimi będziemy pracować w Photoshopie. Przygotowałem i zebrałem dla Was kilka przykładów jak znaleźć i przygotować takie tekstury - opowiem innym razem. Tam możesz również pobrać oryginalny plik psd z tej lekcji, z którą pracowałem, wszystkie warstwy są zapisane. Przykładowe tekstury możesz pobrać na mojej stronie.
Początkowo mamy portret tej jakości:

Idealna skóra w Photoshopie może wyglądać realistycznie tylko w jednym przypadku - jeśli weźmiemy to pod uwagę cechy anatomiczne twarz człowieka, jej kształt i geometrię, a także niejednorodność faktury nawet najbardziej idealnej skóry. Mówiąc najprościej, skóra na nosie różni się od skóry na czole i policzkach i nie można po prostu wypełnić wszystkiego jedną teksturą (lub szumem). Aby ułatwić nawigację, całą twarz podzielę na warunkowe strefy - policzki, trójkąt nosowo-wargowy, nos, okolice oczu, czoło i broda. Dla każdej strefy znajdują się odpowiednie tekstury, które pobrałeś. Najbardziej obszary problemowe Liczę okolice nosa i oczu. Skóra nosa jest zwykle gładka i duże pory. Oczy tworzą delikatną sieć zmarszczek na twarzy.
Poniżej wskazałem przybliżone obszary, na których geometrię i fakturę trzeba będzie zwrócić uwagę, strasznie to narysowane, prawda?)))

Zacznijmy od prawego policzka. Aby to zrobić, otwórz teksturę 2, która utworzy nową idealna skóra w Photoshopie, w rejonie granicy nosa – powieki dolnej – kości policzkowych. Przekształcamy go (obracamy o 90 stopni przeciwnie do ruchu wskazówek zegara i odbijamy poziomo), w wyniku czego otrzymujemy:

W lewo i górna część Nasza tekstura to obszar w pobliżu nosa i oczu. W prawym dolnym rogu znajduje się policzek.
Zmniejszamy go i stosujemy swobodną transformację (Ctrl+T), z grubsza powtarzając kontury twarzy:

Zacznijmy dostosowywać teksturę. Nazwijmy utworzoną warstwę „ prawy policzek" Wybierz ją (Ctrl+kliknięcie warstwy) i zastosuj do niej czarno-białą warstwę dopasowania:

Być może zauważyłeś, że te tekstury nie są idealnie szare, celowo je tak zostawiłem. Dostosowując kolory w panelu czarno-białym lub używając ustawień wstępnych w tym samym panelu, możesz dokonać wyboru różne tekstury z oryginalnej warstwy. Wybrałem preset Infrared - okazał się najbardziej nasycony.

Wybierz obie warstwy ( lewy policzek i czarno-biały) i połącz je. Zmień tryb mieszania na Światło liniowe:

Odwróć naszą teksturę (Ctrl+I) i zmniejsz krycie warstwy do 45%, otrzymamy wynik:

Zmieńmy ponownie nazwę naszej czarno-białej warstwy na prawy policzek, dodajmy do niej maskę warstwy i za pomocą dużego pędzla o zerowej twardości pomalujmy wzdłuż krawędzi, osłabiając w ten sposób przejścia od tekstury do obrazu.
Postanowiłem nie myśleć o tym za dużo i nałożyłem tę samą teksturę na lewy policzek. Zrób kopię warstwy prawego policzka (Ctrl+J), przeciągnij ją na lewą stronę twarzy (V) i odwróć teksturę w poziomie (Ctrl+T, menu kontekstowe - Odwróć w poziomie), następnie obróć ją w kierunku przeciwnym do ruchu wskazówek zegara i zmień jej rozmiar , otrzymujemy coś takiego:

Jak widać - górna część tekstury nałożona jest na dolną powiekę, dolna część- zamyka szczelinę między nosem a górna warga. Ponownie za pomocą dużego, miękkiego czarnego pędzla usuń niepotrzebne zakładki na nosie, poza twarzą i zmiękcz krawędzie.

Rysowanie czoła

Na czoło wybrałam teksturę 5, jest bardziej miękka i wzór jest całkiem odpowiedni. Otwórz, przesuń na obszar czoła, nałóż na niego warstwę dopasowania Czarno-biały, pobaw się ustawieniami czarno-białymi (zmień teksturę), zmień tryb mieszania na Światło liniowe, odwróć obraz (Ctrl+I) i zmniejszyć przezroczystość. Generalnie nie będę powtarzał tego samego, patrz wyżej. Kroki te zostaną powtórzone dla każdego obszaru twarzy. Zmieni się jedynie wybór tekstury i dostosowanie warstw. W tym przypadku obróciłem o 45 stopni w prawo i w trybie swobodnej transformacji (Ctrl+T) wprowadziłem następujące zmiany:

Jest to konieczne, aby powtórzyć linie czoła. Na zdjęciu widać, że dziewczyna uniosła brwi, a wzdłuż linii czoła na oryginalnym zdjęciu widać kierunek krzywizny naszej tekstury. Po nałożeniu naszej tekstury skóry na czoło, nałóż na nią warstwę maski, odwróć ją (ctrl-i) i pomaluj czoło białym pędzlem, w ten sposób go rysując. Zmniejsz krycie do akceptowalnego poziomu (moje to 50%). Można zauważyć, że ten kawałek skóry, niezależnie od tego, jak idealny byłby, ma dość niejednorodną fakturę, dlatego nadmiernie „teksturowane” obszary zmiękczamy dużym białym pędzlem o kryciu 10-15%. W rezultacie:

W podobny sposób dobieramy odpowiednią teksturę do konkretnego obszaru twarzy.
Zmiana tekstury za pomocą czerni i bieli (jedna tekstura może mieć kilka różnych wzorów skóry)
Dopasowujemy teksturę do geometrii twarzy (obrót, rozmiar, swobodna transformacja)
Nałóż go na twarz (tryby mieszania, krycie, inwersja w razie potrzeby)
Za pomocą masek łączymy ze sobą tekstury i nakładamy je na niezbędne obszary obrazu, usuwając to, co niepotrzebne.
Oto jak wyglądają nasze tekstury bez trybów mieszania:

Co się u mnie wydarzyło:

Wynik z pewnością jest daleki od ideału. Jakość finalnego zdjęcia zależy od wytrwałości i żmudnej pracy z maskami, doboru tekstur itp.

Powiązane publikacje