Tadżyccy projektanci odzieży będą korzystać z doświadczeń swoich kolegów z Singapuru. Japoński projektant zaimponował młodym tadżyckim projektantom mody Tadżyckim projektantom

1 grudnia rozpoczął się tygodniowy program wizyty delegacji projektantów mody i profesorów wzornictwa z Tadżykistanu i Kirgistanu do Singapuru.

Według krajowego kierownika Międzynarodowego Centrum Handlu (ITC) w Tadżykistanie grupa specjalistów ds. projektowania mody z dwóch krajów Azji Centralnej weźmie udział w warsztatach „Apparel Development Support”, które odbędą się w Singapurze w dniach 1–6 grudnia . Wizyta ta została zorganizowana w ramach projektu Międzynarodowego Centrum Handlu (ITC), którego celem jest wzmocnienie konkurencyjności eksportowej małych i średnich przedsiębiorstw branży tekstylno-odzieżowej oraz zwiększenie potencjału instytucji wsparcia handlu w Republice Tadżykistanu. Projekt ten jest finansowany przez Szwajcarski Sekretariat Stanu ds. Gospodarczych (SECO).

Celem wizyty jest budowanie potencjału projektowego wśród przedsiębiorstw tekstylnych i odzieżowych oraz instytucji wspierających handel w Tadżykistanie i Kirgistanie poprzez wykłady, zajęcia praktyczne, wizyty w studiach projektowych i dużych detalistach, aby zrozumieć i „dotknąć” obszarów projektowania i rozwoju produktu i projektowania ubrań. Towarzysząca grupie Nargiza Abdumajidova, asystentka programu krajowego ITC w Tadżykistanie, mówi: „Ta wizyta w Singapurze zapewni tadżyckim i kirgiskim sektorom tekstylnym i odzieżowym możliwość lepszego zrozumienia wymagań rynków klientów w celu poprawy konkurencyjności i dywersyfikacji rynków eksportowych. Głównymi obszarami szkoleń będą: badanie rynku poprzez strony internetowe, tworzenie porad projektowych, tekstyliów, wiedza na temat biżuterii i jej zastosowań w projektowaniu.

Warsztaty zostaną przeprowadzone przez Textiles and Fashion Training Center Pte Ltd (TaF.tc) (Akademia Branży Mody). TaF.tc jest skrzydłem szkoleniowym TaF.f (Federacji Tekstyliów i Mody). Jest to także pierwsze Centrum Szkoleń i Kształcenia Ustawicznego (CET) dla branży tekstylnej i modowej w Singapurze, a jego celem jest stać się wiodącym instytutem budowania potencjału w światowym przemyśle modowym.

Podczas wizyty delegacja odwiedzi także odnoszące sukcesy studia projektowe, takie jak Raoul i Ghim Li Global. Raoul to singapurska marka odzieży i wyrobów skórzanych, której projekty noszą takie gwiazdy jak Rebecca Romijn, Jennifer Lawrence, Lea Michele, Kelly Rutherford, Pixie Lott, a także członkowie rodziny królewskiej, w tym księżna Cambridge, Kate Middleton. Ghim Lee to jedna z największych fabryk i eksporterów odzieży w Singapurze, zatrudniająca 15 000 pracowników i posiadająca fabryki w Indonezji, Kambodży, Malezji, Chinach i na Sri Lance, produkująca 65 milionów sztuk dzianin rocznie sprzedawanych w sklepach Macy's, Walmart, C&A, El Corte Ingles .

DUSZANBE, 21 listopada – Sputnik, Fatima Yakhyaeva. W Duszanbe otwarto pierwszy tadżycki dom mody. Oczywiście, podobne salony w stolicy istniały już wcześniej, jednak nigdy nie było prawdziwie tadżyckiego, w którym prezentowano by odzież narodową. Otworzył je lokalny krawiec, który pierwszego dnia zaprezentował około 100 tradycyjnych, orientalnych strojów.

W rozmowie ze Sputnikiem Tadżykistan opowiedział o swoim marzeniu – aby kolorowy strój tadżycki stał się głównym trendem światowej mody.

Publikacja

Niedawno nikt nie mógł sobie wyobrazić, że motywy środkowoazjatyckie - panele i tkaniny wykonane w stylu ikat (dziki jedwab lub adras)

pokochają światowej sławy projektanci, tacy jak Gucci i Dior.

Teraz, jak twierdzi Khurshed Sattorov, który w ciągu ostatnich kilku lat był uczestnikiem niemal wszystkich zagranicznych festiwali mody, tadżycka sukienka z satyny i czakanu może z łatwością stać się modnymi materiałami.

„Za to, że ikat stał się sławny na całym świecie, powinniśmy być wdzięczni naszym sąsiadom – projektantom mody z Uzbekistanu. To właśnie w tym kraju od ponad 20 lat odbywa się Fashion Tashkent Week, w którym biorą udział przedstawiciele branży. lokalna branża modowa zaprasza znanych gości z zagranicy. W wydarzeniu wziął udział prezes Krajowej Izby Mody Włoch, prezes Francuskiej Federacji Haute Couture i Prêt-à-Porter. A dzisiaj prawdopodobnie nie ma tu butiku na świecie, gdzie sprzedaje się ubrania z motywem środkowoazjatyckim” – zauważyła tadżycka projektantka mody.

Khurshed Sattorov zdążył już przyciągnąć uwagę światowych trendsetterów mody. Ten właśnie krok uważa za ważny w popularyzacji kultury narodowej.

Wysłane przez Khurshed Sattorov (@sattorovkhurshed) 11 listopada 2017 o 8:15 PST

„W swojej karierze udało mi się pokazać całemu światu tradycyjne stroje tadżyckie, wykonane ze wspaniałej, powiedziałbym nawet, królewskiej satyny i adrasu, a także strój damski o tysiącletniej historii – chakan uważany jest za odświętny odzież z południowej części Tadżykistanu i jest noszona najczęściej w Navruz - święto równonocy wiosennej. Dlatego ta sukienka jest tak jasna i chwytliwa: na czerwonym materiale wyhaftowane są wzory w siedmiu kolorach Świat mody kocha pastelowe kolory, a ja jako pierwsza zdecydowałam się stworzyć projekt chakan w kojących kolorach” – powiedział.

Rzeczywiście, wiosną 2015 roku co druga Tadżykka wyszła na uroczystości w czakanie w kolorach kremowym, beżowym i delikatnym różu. Wszystkie pracownie w kraju zaczęły szyć tego typu tradycyjne stroje tylko dlatego, że krajowe kanały telewizyjne dzień i noc emitowały wideo z nową kolekcją Sattorowa.

Opublikowane przez Khurshed Sattorov (@sattorovkhurshed) 17 października 2017 o 9:36 PDT

„Bardzo miło jest widzieć na ulicach zaprojektowane przeze mnie ubrania. Nie pozywam ludzi z powodu praw autorskich, a wręcz przeciwnie, inspiruję się do nowych wyczynów, mając świadomość, że moja twórczość została w końcu zaakceptowana przez ludzi, osiągając zwyczajność Czasem jest o wiele trudniej zaskoczyć ludzi ekskluzywnymi rzeczami” – wyjaśnia projektantka mody.

Sattorov jest przekonany, że popularność wśród zwykłych ludzi pomoże mu zbliżyć się do marzenia: uczynienia kolorowego stroju tadżyckiego głównym trendem nowego sezonu.

Rzemieślniczki ze wsi

Sattorov jest dumny z innej decyzji: przyciąga bardzo wykwalifikowanych rzemieślników z odległych regionów Tadżykistanu, którzy pozostają bez pracy.

„Wykonują hafty – najbardziej złożoną część każdej kolekcji, wymagającą wielu godzin żmudnej pracy. Umiejętność tworzenia tradycyjnego haftu przekazywana jest tadżyckim kobietom z pokolenia na pokolenie. Angażując je w pracę, chcę to pokazać rękodzieło nigdy nie straci na wartości, a wręcz przeciwnie – może stać się aktualne i modne” – podkreśliła tadżycka projektantka mody.

Dziś w warsztacie pracuje ponad 30 wiejskich kobiet, z których większość sama przyjechała do Sattorowa.

„Pukają do drzwi, prosząc o pracę. Tłumaczą, jak ważne jest dla nich zarabianie pieniędzy, bo ich mężowie są daleko w pracy. Nie mogę na to zamykać oczu i udawać, że wszystko się ułoży. wierzcie, że żaden dobry uczynek nie umknie uwadze Wszechmogącego” – powiedziała projektantka mody.

Według niego wkład wiejskich kobiet w tworzenie strojów dodaje każdej kolekcji szczególnej energii i siły, ponieważ wszystko, co powstało uczciwą pracą, zawsze trwa długo.

„Takie rzeczy, jak mówią Tadżykowie, od serca do serca, szybko zostaną polubione i pokochane, a w połączeniu z wizerunkami „tumorchy” (amuletów), „charogu” (lampy) i innych ozdób, wszystko staje się bardziej delikatne i szczere. ”, uważa Sattorow.

Oprócz strojów kobiety pomagają projektantce w haftach na bagaż podręczny, czapki i dekoracyjne poduszki. W przeciwieństwie do samego Sattorowa tadżyckie kobiety otrzymują 100% dochodu ze swojej pracy. To według niego główny cel pierwszego tadżyckiego domu mody.

Duszanbe, 16 marca, tajikistantimes.tj — 13, 14, 15 marca Duszanbe stało się centrum mody! W dzisiejszych czasach każdy mógł zanurzyć się w świat mody i urody!

Znani projektanci z Włoch, Francji, Kazachstanu, Gruzji, Azerbejdżanu i Uzbekistanu zaprezentowali mieszkańcom Duszanbe swoje kolekcje na wiosnę-lato 2018. Tadżyccy projektanci mody również nie pozostali z boku.

„Byliśmy świadkami niezwykłych, szykownych i romantycznych kolekcji projektantów i couture z siedmiu krajów na całym świecie. Niektóre z nich są znane, inne zetknęły się z modą po raz pierwszy.

To symboliczne i satysfakcjonujące, że właśnie w Roku Rozwoju Turystyki i Rzemiosła Ludowego w Tadżykistanie udało nam się zgromadzić takich mistrzów i tym samym zapewnić naszym projektantom szansę na odpowiednią prezentację swoich kolekcji na tym poziomie. Był to pierwszy duży krok w kierunku rozwoju branży modowej w Tadżykistanie.

Chciałbym podziękować wszystkim naszym partnerom, ich pomoc jest z pewnością zauważalna w zorganizowaniu pierwszego Tygodnia Mody Haute Couture w Tadżykistanie!” — zauważył organizator imprezy, dyrektor Tyrone RA Shakhnoza Khamdamova.

Tadżykistanmodatydzień- największe wydarzenie kulturalne w kraju, którego głównym celem jest promocja krajowych marek, promocja zachowania tradycji kulturowych narodów Tadżykistanu oraz promowanie wymiany kulturalnej pomiędzy krajami uczestników projektu.

Dziś, 1 grudnia, rozpoczął się tygodniowy program wizyt delegacji projektantów mody i profesorów wzornictwa z Tadżykistanu i Kirgistanu do Singapuru .

Grupa profesjonalistów zajmujących się projektowaniem mody z dwóch krajów Azji Środkowej weźmie udział w warsztatach „Apparel Development Support”, które odbędą się w Singapurze w dniach 1-6 grudnia. Wizyta ta została zorganizowana w ramach projektu Międzynarodowego Centrum Handlu (ITC), którego celem jest wzmocnienie konkurencyjności eksportowej małych i średnich przedsiębiorstw branży tekstylno-odzieżowej oraz zwiększenie potencjału instytucji wsparcia handlu w Republice Tadżykistanu. Projekt ten jest finansowany przez Szwajcarski Sekretariat Stanu ds. Gospodarczych (SECO).

Celem wizyty jest budowanie potencjału projektowego wśród przedsiębiorstw tekstylnych i odzieżowych oraz instytucji wspierających handel w Tadżykistanie i Kirgistanie poprzez wykłady, zajęcia praktyczne, wizyty w studiach projektowych i dużych detalistach, aby zrozumieć i „dotknąć” obszarów projektowania i rozwoju produktu i projektowania ubrań. Nargiza Abdumajidova, asystentka programu krajowego ITC w Tadżykistanie, która towarzyszy grupie, mówi: „Ta wizyta w Singapurze zapewni tadżyckiemu i kirgiskiemu sektorowi tekstyliów i odzieży możliwość lepszego zrozumienia wymagań rynków klientów w celu zwiększenia konkurencyjności i dywersyfikacji rynków eksportowych. Głównymi obszarami szkoleń będą: badanie rynku poprzez strony internetowe, tworzenie porad projektowych, tekstyliów, wiedza na temat biżuterii i jej zastosowań w projektowaniu.”

Podczas wizyty delegacja odwiedzi także odnoszące sukcesy studia projektowe, takie jak Raoul i Ghim Li Global. Raoul to singapurska marka odzieży i wyrobów skórzanych, której projekty noszą takie gwiazdy jak Rebecca Romijn, Jennifer Lawrence, Lea Michele, Kelly Rutherford, Pixie Lott, a także członkowie rodziny królewskiej, w tym księżna Cambridge, Kate Middleton. Ghim Lee to jedna z największych fabryk i eksporterów odzieży w Singapurze, zatrudniająca 15 000 pracowników i posiadająca fabryki w Indonezji, Kambodży, Malezji, Chinach i na Sri Lance, produkująca 65 milionów sztuk dzianin rocznie, sprzedawanych w sklepach Macy's, Walmart, C&A, El Corte Ingles .

11.11.2017 18:45

W listopadzie w tadżyckim świecie mody odbyło się prawdziwe wydarzenie - tadżyccy projektanci Nafisa Imronova i Khurshed Sattorov zaprezentowali swoje kolekcje w Duszanbe na tym samym wybiegu ze słynną japońską projektantką Junko Koshino, która po raz pierwszy odwiedziła Tadżykistan.

Pokaz mody został zorganizowany w celu wymiany kulturalnej pomiędzy Tadżykistanem a Japonią poprzez modę, poprawy wzajemnego zrozumienia i rozwijania przyjaznych relacji.

Wydarzenie otworzyła Angelina Rakhmanova, uczennica czwartej klasy szkoły nr 14 w RTSU, która wykonała piosenkę „Sakura” w języku japońskim.

„Chcę zauważyć, że organizowanie takich wydarzeń to doskonała okazja do zgromadzenia studentów, modelek, projektantów i pokazania przyjaźni naszych obu krajów, co nas łączy, do dotknięcia cech kulturowych naszych narodów i bardzo się cieszę, że mogę być częścią to wydarzenie dzisiaj. Wydarzenie jest po prostu wspaniałe. Cieszę się, że mogę poznać Junko Koshino, która w tak krótkim czasie zdołała nam opowiedzieć o wszystkich zawiłościach sztuki tworzenia kimona i jego zastosowaniu we współczesnej modzie” – mówi Nafisa Imronova w rozmowie z korespondentami serwisu.

Następnie kolekcję „Fashion Jivj” zastąpiono hipnotyzującymi obrazami projektanta Khursheda Sattorowa, który inspiruje się bogatą historią narodu tadżyckiego. W każdym jego dziele można odnaleźć tradycje narodowe: tkaniny, hafty, ozdoby.

„Dziś pokazałem moją najnowszą kolekcję „Shokhnomai Firdavsi”. Pewnie zauważyłyście, że modelki miały na sobie luksusowe korony. Wyjaśnia to fakt, że samo słowo „Tadżyk” oznacza „nosiciel korony”. Nasi ludzie zawsze byli dumnymi posiadaczami korony, co wyraźnie pokazuje moja kolekcja. Łączy w sobie najlepsze tradycje starożytnej Buchary i Samarkandy. Jeśli chodzi o zbiór dzieł naszego japońskiego kolegi, byłem pod ogromnym wrażeniem. Ma bardzo ciekawe podejście do współczesnej interpretacji kimona. Spojrzałem na to zupełnie innymi oczami, ponieważ krój kimona jest bardzo podobny do naszego tadżyckiego chapanu i z tego też można stworzyć wiele kreatywnych rzeczy” – powiedział Khurshed Sattorov.

Zwieńczeniem wydarzenia był pokaz kolekcji Koshino Junko, podczas którego goście otrzymali kimono zinterpretowane w nowoczesny sposób, nadające się do noszenia na co dzień. Pokazowi towarzyszył spektakularny program pokazowy nawiązujący do najlepszych tradycji Japonii, który wywołał prawdziwy zachwyt wśród publiczności.

Po zakończeniu pokazu mody goście mieli okazję obejrzeć japoński film fabularny „Always: Sunset Over Third Avenue”, opowiadający historię Igrzysk Olimpijskich w Tokio w 1964 roku.

Należy zauważyć, że Junko Koshino jest jednym ze znanych projektantów w Japonii. W 1998 roku po raz pierwszy pokazała swoją kolekcję odzieży w Paryżu. Prowadziła następnie pokazy mody na całym świecie: w Pekinie, Nowym Jorku, Wietnamie, na Kubie, w Polsce, Birmie itp. Koshino słynie z pracy w różnorodnych dziedzinach: od tworzenia kostiumów teatralnych do opery po projektowanie modeli strojów sportowych. Jest także członkiem Komitetu Organizacyjnego ds. Kultury i Edukacji w Tokio Igrzysk Olimpijskich i Paraolimpijskich w Tokio.