Co to jest zabawka Dymkowo? Zabawka Dymkowo: historia rybołówstwa, technologia tworzenia, fotografia

, Palech, Rosyjska miniatura lakowa, kolejna wersja miniatury lakowej - ręcznie robione bombki choinkowe, nie tak dawno ukazała się opowieść o miniaturze Fedoskino. A dzisiaj porozmawiamy trochę o słynnej zabawce Dymkowo.

Początki zabawki Dymkowo sięgają XV wieku, kiedy Iwan III, próbując podporządkować sobie zbuntowanych mieszkańców Wielkiego Ustiuga do Moskwy, przesiedlił ich w odległe rejony. Wśród osadników, którzy osiedlili się za rzeką Wiatką - w osadzie Dymkowo było wielu rzemieślników. Podczas wiosennych wakacji na terenie osady organizowano wesołe festyny, których nieodzownym atrybutem były gliniane zabawki-gwizdki. Stopniowo popularne stało się umiejętne rzemiosło twórców zabawek.
Gwizdki miały postać dam pod parasolką, rumianych panów, koni, niedźwiedzi, jeleni, kaczek i kogutów – odświętnie malowanych na białej glinie w wielokolorowe paski i linie, pierścienie i kropki, koła przypominające kwiaty. Te zabawki są bardzo proste. Na figurze damy wyróżnia się głowa w kokoszniku i spódnica w kształcie dzwonu z fartuchem. Jeździec może wsiąść nie tylko na konia, ale także na kozę, świnię czy koguta. Krowa, baran, koza są do siebie bardzo podobne, a różnią się jedynie kształtem rogów. Malowanie zabawki Dymkovo jest eleganckie i dekoracyjne. Karmazynowe, niebieskie, zielone, żółto-pomarańczowe kolory błyszczą jasno na białym tle. Zabawka Dymkowo ma swoją symbolikę. Niebieski falisty pasek to woda, skrzyżowane paski to rama studni, okrąg ze środkiem w kształcie gwiazdy to słońce i ciała niebieskie.

Zabawka Dymkowo, kształtem przypominająca wyroby innych rzemiosł, posiada charakterystyczne różnice w malowaniu. Formowany z czerwonej gliny, po wypaleniu malowany kredą rozcieńczoną w mleku; obecnie zamiast niej stosuje się biel wodno-emulsyjną. Malowanie odbywa się na białym tle farbami temperowymi. Dzwoniące odcienie czerwieni, żółci, zieleni i błękitu, czasem uzupełnione płatkami miedzi (w przeszłości używano nawet płatków złota), tworzą jasną, pogodną paletę obrazów.
Oprócz archaicznych, baśniowych wizerunków jeleni, dwugłowych koni i ptaków, w asortymencie zabawek znajdują się teraz wizerunki niedźwiedzi i zwierząt domowych przedstawionych w niecodziennych sytuacjach. Zainteresowanie gatunkiem codziennym przejawiło się w rozszerzeniu tematu zabawek Dymkowo. Zabawka z życia miejskiego ubiegłego wieku przedstawia jeźdźców, panie i panów, nianie i mamki. Bardzo uproszczone pozy, ruchy postaci i odpowiedni ubiór zachowują konwencje wywodzące się ze starej zabawki, ale bardzo trafnie oddają jej typ.
Pragnienie przekonujących cech i poszerzenie kręgu coraz częściej skłania współczesne rzemieślniczki zabawek Dymkowa do przekładania swoich dzieł na rzeźbę dekoracyjną. Znajduje to odzwierciedlenie we wzroście rozmiarów obrazów rzeźbiarskich oraz w pewnej narracji zawartej w interpretacji tematu. Tym samym figurka indyka – ptaka bardzo dekoracyjnego w swoim upierzeniu – staje się rzeźbą wręcz dekoracyjną, która jest całkowicie niewygodna do zabawy i dlatego musi zajmować określone miejsce w wystroju wnętrza. Sceny rodzajowe składające się z wielopostaciowych kompozycji przedstawiają współczesne życie w mieście i na wsi: festyny i wieczorki herbaciane, występy cyrkowe oraz firmowy rejs statkiem.
(c) z książki P.I. Utkina i N.S. Korolevy „Ludowe rzemiosło artystyczne”

Zabawka Dymkowo jest jedną z wizytówek nie tylko regionu Wiatki, gdzie jest produkowana, ale całej Matki Rosji. Ma praktycznie takie samo znaczenie globalne jak bałałajka i matrioszka. Te olśniewające figurki z białej gliny o kolorowych, niepowtarzalnych wzorach podbijają serce każdego, kto je zobaczy, raz na zawsze.

Zabawka Dymkowo. Fabuła

Nie ma większej radości dla dzieci niż gwizdanie w namalowany gwizdek. I patrząc na to, chcę się śmiać i żartować, ponieważ jasne kolory i kontrastujące obrazy wprawiają mnie w bardzo pozytywny nastrój, jak mówią nasi współcześni. A nasi przodkowie, którzy wymyślili tę magię, powiedzieliby, że taka zabawka raduje serce!

Rozwój produkcji tych glinianych pamiątek rozpoczął się około 400 lat temu w prowincji Vyatka (obecnie obwód kirowski), w osadzie garncarskiej zwanej Dymkowo. To tutaj pojawiła się zabawka Dymkowo. Koza, kogut, baran, kobieta w jasnej sukience - początkowo głównie kobiety i zwierzęta służyły jako modele dla przyszłego rzemiosła malarskiego. Później tematyka się rozszerzyła, pojawiły się postacie męskie i dziecięce, karuzele i całe grupy rzeźbiarskie. Rozwój produkcji był przekazywany z pokolenia na pokolenie. Początkowo łowienie to było sprawą rodzinną, później zaczęły się nim zajmować wyłącznie panie.

Święto Gwizdka

Impulsem do pojawienia się tych wyjątkowych postaci było świętowanie „Gwizdka”. Zabawka Dymkowo została stworzona specjalnie na to święto. Historia, która nie jest pozbawiona zainteresowania zarówno dla dzieci, jak i dorosłych, opowiada o powstaniu tej tradycji.

Zaczęli obchodzić ten dzień na pamiątkę Wiatchanów i Ustiuzhanów, którzy zmarli w 1418 roku. Początkowo co roku obchodzili ucztę pogrzebową za zmarłych. Później przekształciło się w święto ludowe, któremu towarzyszyło gwizdanie glinianych gwizdków. Na to święto lokalni rzemieślnicy zaczęli tworzyć kolorowe i wokalne figury, które później otrzymały nazwę „zabawka Dymkowo”. Historia, która zaczęła się dla dzieci i ich radosnego gwizdania, była kontynuowana, bo dorośli także pokochali te gwizdki. A później dodano do nich zabawki.

Pod koniec XIX wieku zakończono produkcję zabawek w Dymkowie. I dopiero w latach 30. XX wieku odrodziło się ono ponownie.

Opracowanie wykorzystywane do produkcji zabawki Dymkowo

Bajka, przeznaczona dla dzieci i dorosłych, opowiadała o tym, kiedy i w jakim celu w Wiaczinie wytwarzano malowane gliniane figurki, ale nie mówiła, w jaki sposób.

Zostały wyrzeźbione z czerwonawej gliny, następnie suszone (przez 20-25 dni), a następnie wypalane w piecu. Gotowe figurki pokrywano kredą rozcieńczoną krowim mlekiem, malowano farbami jajecznymi i uzupełniano diamentami wykonanymi ze złota płatkowego (imitacja złota). Klasyczne kolory: jasny czerwony, żółtawy, niebieski, zielonkawy. Szkic ma charakter geometryczny (koła, romby, paski, wzory w kratkę) z dodatkiem motywów roślinnych. Aby kolory były jaśniejsze, pomalowaną zabawkę posmarowano roztrzepanym jajkiem.

Zabawka Dymkowo dzisiaj

Obecnie starożytne rzemiosło Vyatka jest powszechnie znane i popularne w naszym kraju i za granicą. Dla nas jest to ten sam znak naszej ojczyzny, co Gzhel, Palekh, Khokhloma. W centrum miasta Kirów znajduje się kompozycja rzeźbiarska „Rodzina”, przedstawiająca zabawki, które sławiły te miejsca. W 2011 roku otwarto muzeum, którego głównym i jedynym tematem była zabawka Dymkowo. Taniec o podobnej nazwie wykonywany jest w dziecięcych i dorosłych grupach tanecznych w całej Rosji.

Miejmy nadzieję, że my, nasze dzieci i wnuki, będziemy cieszyć się tymi radosnymi i udekorowanymi figurkami przez wiele lat.

„Zabawka Dymkowo” to jedna z najstarszych zabawek w Rosji, która urodziła się w obwodzie kirowskim, we wsi Dymkowo ponad 400 lat temu. Do dziś twórcy zabawek są oddani swojej tradycji. „Zabawka Dymkowo” jest dla dzieci bardzo cenna, ponieważ nawiązuje do tradycji ich przodków i jest przyjazna dla środowiska.
Wśród rzemiosł wyrobu zabawek glinianych, które dziś aktywnie się rozwijają, jedno z czołowych miejsc zajmuje Dymkowo, ponieważ pierwsze rzemieślniczki mieszkały w Zareczeńskiej Dymkowskiej Słobodzie, która znajduje się na prawym brzegu Wiatki, naprzeciwko miasta Kirow. W Dymkowie do dziś pracują wspaniałe rzemieślniczki, które wykonują światowej sławy Dymkowo zabawki malowane gliną. Ich twórczość sięga czasów starożytnych, ale spisana historia zabawek w Dymkowie obejmuje zaledwie nieco ponad półtora wieku.Pierwsza wzmianka o kolorowej zabawce „Gwizdek” Wiatka pojawiła się w opisie święta „Tańca z gwizdkiem” w Wiatce w 1811 roku. Tego dnia rano w zrujnowanej kaplicy przy bramach miasta mieszkańcy miasta upamiętniali swoich przodków, a po południu spacerując ulicami, gwizdali na małe gwizdki. Tu, na ulicy, sprzedawano gwiżdżące lalki wykonane z gliny, pomalowane na jasne kolory. Rudowłosi „karmiciele”, „nosiciele wody”, „damy” z Dymkowa są pełni zabawnej powagi i godności, a gwizdki baranów w spodniach, odważni jeźdźcy, są pogodni i dziarscy. Te urocze figurki już dawno wyrosły z gamy zabawek dla dzieci, zabierane są na pamiątkę do wszystkich krajów świata, a w naszym domu służą jako zabawna dekoracja rzeźbiarska.

Osobliwości gliniane zabawki z Dymkowa

Haze to naprawdę wyjątkowa zabawka, ponieważ każda zabawka jest niepowtarzalna i jedyna w swoim rodzaju. Każdy ma swój własny wzór i ozdobę. „Zwykle zabawka składa się z kilku części. Czerwona glina daje możliwość „sklejenia” wszystkich elementów bez szwów – mówi Oksana Romanova, nauczycielka rzeźby i malarstwa w Dymce w Akademii Ceramiki Amphora.

Gotową zabawkę pozostawia się do wyschnięcia na 5-7 dni, po czym umieszcza się ją w piekarniku i wypala w temperaturze 900 stopni Celsjusza. Następnie stosuje się wybielanie. Nikt nie wie dokładnie, kiedy i kto jako pierwszy wynalazł białą powłokę. Jej poprzednicy, gliniane kule i gwizdki, były albo czarne (są wykonane z żywicy), albo czerwone, czyli kolor gliny. Niektórzy uważają, że wybielanie zabawek zaczęło się na początku XIX wieku, kiedy wśród elit panowała moda na porcelanę. „Chłopi, widząc porcelanę w domach swoich panów, przyjęli białe tło, które sporządzano ze sproszkowanej kredy rozcieńczanej w mleku. Zabawkę zanurzono w mieszaninie, a następnie pozostawiono do wyschnięcia. Po wyschnięciu mleko odparowało, dzięki czemu podkład bardzo dobrze się kleił” – wyjaśniła Romanova. Wykazali się także dużą kreatywnością w przygotowaniu kwiatów, wykorzystując żółtko, białko i kwas chlebowy. Pomimo ograniczonych możliwości chłopa, gama kolorów była szeroka i jasna. Do tworzenia Haze nigdy nie używa się jasnych odcieni, a wzory są często proste. Pierwsi rzemieślnicy nie mieli specjalnych narzędzi, a czasem nawet szczotek.

Obrazy włączoneDymkowskizabawki

Twórcy zabawek w Dymkowie inspirowali się przedmiotami z życia. „Wyrzeźbili wszystko, co wokół siebie zobaczyli: zwierzęta, sceny z życia chłopskiego, rybaków, kobiety z kokosznikami, piękne damy i przystojnych panów, których widywali na jarmarkach” – powiedziała Romanova.W czasach sowieckich mistrzowie Dymków prezentowali tematy związane z osiągnięciami naukowymi i kosmicznymi; na przykład mężczyzna i kobieta w skafandrach kosmicznych stojący pod jabłonią, jak Adam i Ewa, są bardzo popularni wśród kolekcjonerów Haze. Uważa się, że te postacie reprezentują Gagarina i Tereshkovą.Śmieszne i głupie wydarzenia z życia samych mistrzów również trafiły do formy sztuki. Zoya Penkina, dziedziczna mistrzyni Dymki, zainspirowana moskiewskim metrem stworzyła kompozycję z zaniepokojoną kobietą, która utknie w bramce obrotowej i zostaje powitana przez starszego mężczyznę, który pomaga jej się wydostać.Zabawka Dymkowa w swojej tradycyjnej formie mogła zniknąć 100 lat temu, ale od zapomnienia uratowała ją Anna Mezrina, jedyna dymkowa mistrzyni rzeźbiąca zabawki zgodnie z tradycją, a także artysta z miasta Wiatka Aleksiej Denshin. Popularyzował rzemiosło, wydawał albumy, organizował wystawy krajowe i zagraniczne, organizował warsztaty i zaopatrywał rzemieślników we wszystkie niezbędne narzędzia.

Zabawka Dymkowo dzisiaj

Później Związek Artystów Kirowa powołał Radę Artystyczną, która miała ocenić wykorzystanie tradycyjnych kanonów w produkcji Dymki. Zabawki, które nie zostały przygotowane zgodnie z tradycją, natychmiast niszczono młotkiem. Metoda ta zapobiegła powstaniu nowej gałęzi niekonwencjonalnej „zabawki Dymkowo”.Początkowo produkcji Dymki uczono w rodzinach, a wiedzę przekazywano z matki na córkę. Jednak w latach 60. filozofia stała się mniej sztywna i studentów można było przyjmować od krewnych z zewnątrz. Przyszli mistrzowie musieli zdać egzamin z malarstwa, rysunku i kompozycji oraz zdać wyjątkowy test: uczniowie otrzymali prostą figurę, z której musieli wykonać wierną kopię. Kopiowali te popularne zabawki, aż osiągnęli doskonałość, a następnie stworzyli własne formy. Dawno temu wiele osób chciało zostać mistrzami Haze, ale dziś w szkole jest tylko 7 do 15 osób.

Największy zbiór „zabawek Dymkowo”można znaleźć w muzeum i „Zabawce Dymkowo” oraz w Muzeum Sztuki Vyatki Vasnetsov.

Techniki wytwarzania zabawek Dymkowo

Technika wykonania zabawki-rzeźby w Dymkowie nietrudne. Zabawka jest uformowana z przygotowanej wcześniej czerwonej tłustej gliny, do której dodaje się niewielką ilość czystego piasku rzecznego. Pokruszoną glinę układa się na desce sosnowej lub świerkowej i rozpoczyna się modelowanie. Zaczynają rzeźbić od głównej, masywnej części - ciała zwierząt i damy z moździerza - od szerokiej spódnicy, dla której rozwałkowują naleśnik z gliny i zwijają go w stożek. Pozostałe, mniejsze części mocuje się do części głównej, a otwory przebija się patykami (kolczykami). Następnie zabawkę poleruje się mokrym palcem, a następnie suszy na powietrzu, ale nie na słońcu. Małe zabawki wysychają po dwóch dniach, a duże po tygodniu, a nawet dwóch. Po wyschnięciu zabawkę wypala się w elektrycznym piecu muflowym w temperaturze do 900°C, małe wypalone zabawki zanurza się kilkukrotnie w roztworze zmielonej i przesianej kredy w odtłuszczonym mleku, duże pokrywa się dwukrotnie tym samym roztworem. Roztwór ten tworzy trwałą, śnieżnobiałą „kazeinową” glebę na gliniastej powierzchni zabawki. Następnie zabawkę maluje się temperą (rozcieraną na żółtku), a czasem farbami anilinowymi lub gwaszowymi. Wzór zabawek Dymkowo jest niepowtarzalny i składa się z jasnych okrągłych plamek, kółek, małych kropek, komórek, pasków itp. Aby wzmocnić efekt dekoracyjny, czasami przykleja się do nich małe kwadraty i inne figury wykonane ze złota i srebrnych liści.

Zabawki Dymkowa są do siebie podobne, ale nie można znaleźć dwóch identycznych figurek. Ponadto każda rzemieślniczka pracuje na swój indywidualny sposób. Zabawki Dymkowo wyróżniają się także nienaganną zgodnością malowania z kształtem produktu. Oprócz archaicznych, baśniowych wizerunków jeleni, dwugłowych koni i ptaków, w asortymencie zabawek znajdują się teraz wizerunki niedźwiedzi i zwierząt domowych przedstawionych w niecodziennych sytuacjach. Na przykład niedźwiedź-muzyk grający na bałałajce, koza ubrana w zabawne spodnie - wszystko to potęguje świąteczny charakter zabawki.

Zainteresowanie gatunkiem codziennym, przekazanym w dość nietypowy sposób, przejawiło się w rozszerzeniu tematyki zabawek Dymkowo. Zabawka z życia miejskiego ubiegłego wieku przedstawia jeźdźców, panie i panów, nianie i mamki. Bardzo uproszczone pozy, ruchy postaci i odpowiedni ubiór zachowują konwencje wywodzące się ze starej zabawki, ale bardzo trafnie oddają jej typ.

Sceny rodzajowe składające się z wielopostaciowych kompozycji przedstawiają współczesne życie w mieście i na wsi: festyny i wieczorki herbaciane, występy cyrkowe oraz firmowy rejs statkiem. Wszystko to bliskie jest tradycyjnym motywom, co czyni zabawki przekonującymi i ukazującymi swoisty związek pomiędzy początkami rzemiosła w Dymkowie a współczesnymi poszukiwaniami. Obecnie zabawki w Dymkowie powstają głównie w warsztatach Domu Artystów Kirowa; niektórzy artyści pracują we własnych domach w Dymkowie.

Zabawka Dymkowo

Historia rybołówstwa.

Zabawka Dymkowo to oryginalne rzemiosło gliniane, które powstało i zostało zachowane wyłącznie na terytorium Terytorium Wiatki (obwód kirowski), w osadzie Dymkowo, gdzie od dawna osiedlili się producenci pieców i garncarze. Niewiele innych regionów Rosji ma tak jasny i oryginalny symbol, jak region Wiatki w postaci zabawki Dymkowo.

Historia zabawki Dymkowo sięga około 400 lat. Pierwszymi zabawkami w Dymkowie były gwizdki w postaci koni, baranów, kóz i kaczek, wykonane na coroczne święto „Gwizdanie” lub „Gwizdanie” - obchodzone na cześć poległych w bitwie w 1418 r. pomiędzy Wiatchanami i Ustyużanami pod murami Kreml Chłynowski (Chłynow to stara nazwa Kirowa). Legenda głosi, że w nocy, nie poznając się, do bitwy wkroczyły dwie zaprzyjaźnione ze sobą armie. Co roku organizowano ucztę pogrzebową za tych, którzy zginęli przypadkowo. Później odrodziło się w formie festiwali ludowych. Uroczystość trwała kilka dni i była wypełniona gwizdami Wiatchanów z wielobarwnych gwizdków. „Kiedy wchodzi się na plac i idzie się wśród gwiżdżącego tłumu, ma się wrażenie, jakby się szło w powietrzu. Wszyscy mają roześmiane i nieco bezczelne twarze. Chodzący ludzie ostrożnie trzymają przed twarzą małą glinianą zabawkę o wartości trzech lub pięciu kopiejek, przedstawiającą dwugłową bestię lub barana ze złotymi plamami po bokach. Gwiżdżą na ogonie tego barana...” („Notatki Wiatki”, W. Lebiediew.).

W przeszłości wytwarzanie zabawek w Dymkowie było rzemiosłem rodzinnym. W miesiącach letnich przygotowywali glinę, ubijali ją ręcznie lub mielili kredę w kawałkach w młynkach do farb, przez resztę czasu rzeźbili, suszyli, wypalali wyroby, bliżej „Swistuny” bielono je kredą rozcieńczoną w odtłuszczonym mleku krowim , pomalował je farbami jajecznymi i ozdobił diamentami ze złotych liści. A wiosną przywieźli do miasta łódkami zabawkę Dymkowo na wakacje, zachwycając swoją sztuką dzieci i dorosłych.

Pod koniec XIX wieku rybołówstwo podupadło. W latach 30. XX w. w ramach odrodzenia niektórych rzemiosł ludowych udzielono wsparcia na rzecz odrodzenia rzemiosła zabawkarskiego w Dymkowie. Kilka dziedzicznych rzemieślniczek zorganizowało artel „Vyatka Toy” przy wsparciu pierwszego badacza rzemiosła, artysty A.I. Denypina.

Zabawka jest wyrzeźbiona w kawałkach z lokalnej czerwonej gliny (w przeciwieństwie do innych zabawek, które są rzeźbione z jednego kawałka gliny). Przed wypaleniem zabawki są suszone, a dopiero potem wypalane. Wcześniej zabawki wypalano w prawdziwym rosyjskim piecu, teraz wypala się je w piecach muflowych.

Wcześniej zabawkę wypalano w rosyjskich piecach.

Obecnie wypalanie odbywa się w piecach muflowych.

Technologia.

Zabawka Dymkowo to dzieło człowieka. Każdy jest dziełem jednego mistrza. Od rzeźbienia po malowanie – proces jest kreatywny i nigdy się nie powtarza. Nie ma i nie może być dwóch identycznych produktów. Każda zabawka jest wyjątkowa i jedyna w swoim rodzaju.

Do jego produkcji wykorzystuje się lokalną czerwoną glinę, dokładnie wymieszaną z drobnym piaskiem rzecznym. Figury są rzeźbione w częściach, poszczególne części są składane i rzeźbione przy użyciu płynnej gliny jako materiału wiążącego. Ślady formowania są wygładzane, dzięki czemu produkt ma gładką powierzchnię.

Po całkowitym suszeniu przez dwa do dwudziestu dni i wypaleniu w temperaturze 700-800 stopni zabawki pokrywa się temperą białą w dwóch lub trzech warstwach (wcześniej wybielanie wykonywano kredą rozcieńczoną w mleku). Wcześniej zabawki malowano barwnikami anilinowymi zmieszanymi z jajkami i kwasem, używając patyków i piór zamiast pędzli. Pomalowaną zabawkę ponownie posmarowano ubitym jajkiem, co nadało wyblakłym farbom anilinowym blask i jasność.

Obecnie do malowania używa się farb temperowych i pędzli z miękkim rdzeniem. Zastosowanie szerokiej gamy, w której jest dużo czerwieni, żółci, błękitu, zieleni, szkarłatu, nadaje zabawce Dymkowo szczególną jasność i elegancję. Ściśle geometryczny ornament budowany jest według różnych schematów kompozycyjnych: komórki, paski, koła, kropki są stosowane w różnych kombinacjach. Ozdobę zabawki uzupełniają diamenty wykonane ze złota płatkowego lub płatkowego złota, naklejone na wierzch wzoru.

Najczęstsze tematy: nianie z dziećmi, nosiciele wody, barany ze złotymi rogami, indyki, koguty, jelenie i oczywiście młodzież, bufony, damy.

W ciągu 400 lat rozwoju rzemiosła, pomimo różnorodności rozwiązań kompozycyjnych, utrwaliły się pewne wątki zabawek Dymkowo, ustalone zostały pewne techniki projektowania i określona kolorystyka. Półtony i niezauważalne przejścia są obce zabawce Dymkowo. Nierozcieńczone jasne kolory tworzą poczucie radości w życiu. Wszystko to jest przepełnioną pełnią poczucia radości życia. Szczególnie dobrze radzi sobie w parach, a także w grupie z innymi, w bliskim sąsiedztwie swoich braci i sióstr z osady nad Wiatką.

Znaczenie zabawki Dymkowo

Zabawka Dymkowo stała się jedną z marek regionu Kirowa, podkreślając oryginalność regionu Vyatka, jego bogatą i starożytną historię.

Dzięki prostej plastyczności, prostocie wzorów, jasności palety zabawka Dymkowo jest szeroko badana i wykorzystywana w kreatywności dzieci, ucieleśniona w postaci rysunków, wyrobów glinianych i innych materiałów. Kolorowe stroje pań Dymkowo znajdują odzwierciedlenie w kolekcjach współczesnych projektantów mody.

Styl ludowy „Dymkowo” był wielokrotnie wykorzystywany w twórczości artystycznej (głównie dziecięcej).

Dziś rzemieślnicy podążają za tradycjami zabawek w Dymkowie, ale wciąż każda rzemieślniczka (a to rzemiosło jest wyłącznie kobiece) stara się wypracować swój własny, autorski styl.

Prezydent Rosji D.A. Miedwiediew maluje zabawkę w Dymkowie.

Przemysł wyrobu malowanych zabawek glinianych w osadzie Dymkowo, położonej naprzeciw miasta Chłynow-Wiatka, po drugiej stronie rzeki Wiatka, powstał w XV–XVI w. Badacze kojarzą pojawienie się pierwszych zabawek gwiżdżących z pogańskim świętem zapraszania wiosny. Charakterystyczny, rozpoznawalny styl zabawek Dymkowo rozwinął się w połowie XIX wieku. pod wpływem życia miejskiego i rzeźby porcelanowej. Sztuka robienia zabawek została przekazana w linii żeńskiej. Tradycyjny proces tworzenia zabawki składa się z kilku etapów. Figurka wyrzeźbiona z czerwonej gliny jest starannie suszona i wypalana w piecu, następnie pokrywana podkładem kredowym i malowana farbami temperowymi. Charakterystyczną techniką dymkowskich rzemieślników jest ozdabianie niektórych figurek, przeważnie kobiecych, małymi kwadracikami płatkowego złota.

Uważa się, że rzemiosło wyrobu malowanych glinianych zabawek powstało w osadzie Dymkowo na prawym dolnym brzegu rzeki Wiatki w pobliżu miasta Chłynowa-Wiatka, które powstało w XV–XVI wieku. To tutaj rozwinęła się i ukształtowała tradycja wytwarzania zabawek z gliny, przekazywana wyłącznie w linii żeńskiej, z matki na córkę. Stopniowo powstawały dynastie rzemieślników zabawek Dymkowo. Wyroby każdej takiej dynastii miały swoje własne cechy w kształcie, proporcjach, kolorze i zdobieniach.

Wielu badaczy kojarzy pojawienie się najwcześniejszych zabawek w Dymkowie - gwizdków - z wiosennym świętem Wiatki „tańcem gwizdkiem” lub „gwizdkiem”, którego pierwsze opisy pochodzą z początku XIX wieku. Gwizdek zbiegł się z czwartą sobotą po Wielkanocy i według legendy wiązał się z dniem pamięci poległych w bratobójczej „rzezi w Chłynowie”, która miała miejsce w 1418 r. Kreml Khlynowo. Starożytnym ucztom pogrzebowym wśród Słowian towarzyszyły gwizdy i tańce. Ten pogański zwyczaj był przestrzegany później, czego dobitnym dowodem jest święto Gwizdania (pierwotnie „Tańca Gwizdów”), które na Wiatce przetrwało do początków XX wieku.

Święto rozpoczęło się nabożeństwem żałobnym, które odprawiono w kaplicy w pobliżu wąwozu Razderikhinsky. A potem mieszczanie toczyli walki na pięści, pili wino i bawili się, czemu towarzyszyły śpiewy i gwizdki. Na głównym placu odbywał się jarmark, na który rzemieślnicy z Dymkowa z góry robili puste w środku gliniane kulki - „kulki” i gliniane zabawki w postaci pań, panów, różnych zwierząt i tanich gwizdków.

Oto jak N. Chitrovo opisuje to święto, które odbyło się w 1811 roku: „Teraz tego dnia cały poranek poświęcony jest modlitwie, a resztę tego pamiętnego dnia spacerom i rozrywkom. Ludzie gromadzą się z małymi gwizdkami i gwizdkami przez cały dzień, spacerując ulicami i stojąc na wale wrzucają gliniane kulki do rowu, gdzie gromadzą się dzieci miejskie, aby je zebrać; Często zdarza się, że piłki trafiają je w głowę i krwawią; ale to nie przeszkadza im w dalszej zabawie. Na cześć wdów pozostałych po bitwie sprzedaje się tam gliniane lalki, malowane na różne kolory i złocone.”(Kalendarz prowincji Wiatka na rok 1893. Wiatka, 1892).

Pod koniec XIX – na początku XX wieku święto znacznie się zmieniło, ale zwyczaj gwizdania w gwizdki pozostał: „Kiedy wchodzi się na plac i idzie się wśród gwiżdżącego tłumu, ma się wrażenie, jakby się szło w powietrzu. Wszyscy mają roześmiane i nieco bezczelne twarze. Chodzący ludzie ostrożnie trzymają przed twarzą małą glinianą zabawkę o wartości trzech lub pięciu kopiejek, przedstawiającą dwugłową bestię lub barana ze złotymi plamami po bokach. Gwiżdżą na ogonie tej owcy…”- tak pisarz Wiatka W. Lebiediew opisał to święto w pierwszej tercji XX wieku (Notatki Lebiediew W. Wiatka. Kirowsk, 1957). Głównym miejscem święta zaczął być jarmark, na którym wraz z innymi towarami sprzedawano gliniane zabawki i gwizdki, które dzieci gwiżdżały przez kilka świątecznych dni. Po raz ostatni Whistlera obchodzono na przełomie lat 20. i 20. XX w., a w 1979 r. z okazji Dnia Miasta w Kirowie przywrócono elementy święta.

Tradycyjny proces wytwarzania zabawek, który przetrwał do dziś, składa się z kilku etapów.
Latem mieszkańcy Dymkowa przygotowywali lokalną czerwoną glinę i ubijali ją ręcznie lub mieloną kredę w kawałkach w młynkach do farb, a przez resztę roku zajmowali się wyrobem.

Najpierw z dobrze przygotowanej i dokładnie wyrobionej czerwonej gliny formowana jest figurka. Cechą szczególną rzemiosła w Dymkowie jest to, że zabawka jest wykonana z części, a nie z jednego kawałka gliny, jak ma to miejsce w innych miejscach. Przed wypaleniem zabawki są dokładnie suszone, a dopiero potem wypalane w piecu. Wcześniej był to piec rosyjski, a obecnie jest to piec muflowy, nagrzewający się do temperatury 900 stopni.

Wypalona zabawka Dymkowo ma typowy dla gliny czerwono-brązowy kolor. Po wypaleniu zabawkę pobielono – kredę zmieszano z mlekiem i w tym roztworze zanurzono figurkę, która pokryła się gęstą białą warstwą. Następnie zabawki pomalowano suchymi farbami roztartymi na jajkach. Współcześni mistrzowie używają gwaszu rozcieńczonego jajkami. Zabawki Dymkowo charakteryzują się jasną kolorystyką i prostymi geometrycznymi wzorami.

Charakterystyczną techniką dymkowskich rzemieślniczek jest ozdabianie niektórych postaci małymi kwadracikami płatkowego złota. Na ostatnim etapie malowania zabawki rzemieślniczka zwilżając pędzelek w surowym jajku delikatnie dotyka nim złotego kwadratu lub diamentu, a następnie przykłada go do figurki tam, gdzie uzna to za konieczne. Z reguły diamenty złotego liścia nakładano na kapelusze i kokoshniki młodych dam, na grzebienie kogutów itp.

Znany styl zabawek Dymkowo rozwinął się w połowie XIX wieku. pod wpływem życia miejskiego i rzeźby porcelanowej. Jeśli zoomorficzne gwizdki kojarzone z pogańskim rytuałem na długo zachowały cechy archaiczne, to inne wyroby zamieniły się w dzieła małej sztuki plastycznej na wzór porcelanowych figurek: panienki w sukniach z krynolinami, panie w pelerynach z parasolkami, panowie w cylindrach, żołnierze, itp.

W przeszłości wytwarzanie zabawek w Dymkowie było rzemiosłem rodzinnym. Pod koniec XIX wieku rybołówstwo podupadło. Zabawkę Dymkowo zastąpiono fabrycznie wykonanymi figurkami gipsowymi, imitującymi wyroby porcelanowe. Jednak w latach trzydziestych XX wieku rząd radziecki zaczął wskrzeszać niektóre rzemiosła ludowe, w tym zabawkę Dymkowo. Przy wsparciu pierwszego badacza rzemiosła, artysty A.I. Denypina kilka dziedzicznych rzemieślniczek zorganizowało w 1933 r. Artel „Vyatka Toy” (od 1948 r. - warsztat Funduszu Sztuki RSFSR).
Rzemiosło Dymskiego nie ma masowej produkcji, a każda figurka, nawet dziś wykonywana ręcznie, jest indywidualna i niepowtarzalna. Obecnie zabawka Dymkowo jest dziełem rzeźby dekoracyjnej i popularną rosyjską pamiątką.