Профессии модной индустрии. Профессии, связанные с одеждой

Aвтор фото Мария Сударикова

Спросите меня: занимаюсь ли я модой? Можно сказать и «нет», и «да». Ведьтак разнообразны и, не являясь модельером, я много раз соприкасалась с этой деятельностью, причем с разных сторон.

Один из первых контактов – когда один из расписаных мною дипломных крепдешинов купил московский модельер. Так что специальность художника по текстилю точно можно отнести к профессии в сфере моды . Кроме индивидуальной ручной росписи мои коллеги трудятся в промышленности, доносящей отголоски моды до простого обывателя.

Ближний круг

Aвтор фото Мария Сударикова

Конечно, кутюрье – это те, кто первыми приходят на ум, кто теснее всего связан с модной работой. Что они делают, думаю, мы все знаем. Опираясь на свой вкус, а порой и используя принцип «новое – хорошо забытое старое», модельеры творят современность. Ведь по истории костюма можно многое узнать о времени: вот скромные оттенки и практичный крой, характерный для военного времени, вот романтичный силуэт золотого века, вот завитки модерна в платье жены художника. Воплотить образы в материале помогают конструкторы, технологи, швеи, портные, скорняки, обувщики. Конечно, не простые, а золотые, вернее с золотыми руками.

Над внешним видом трудятся стилисты. За последними тенденциями в прическах следят парикмахеры. Визажисты исправят погрешности и подчеркнут достоинства лица. Даже парфюмер может внести модную нотку в ваш облик. А общее направление образа, хоть музыкального коллектива, придумает имиджмейкер. Шопперы растолкуют нам современные направления на рынке одежды.

И как можно забыть о такой профессии, связанной с модой, как модель! Красивые девушки и юноши умеют эффектно преподнести творение всего коллектива модного дома. Кстати, тут могут работать не только люди с подиумными параметрами, но и дети, люди в возрасте и даже старики. Ведь все хотят быть в тренде, который представляет собой основные направления сегодняшнего дня.

Косвенные специальности

Aвтор фото Мария Сударикова

– это искусство, для кого-то – самовыражение, а для кого-то она весьма прибыльный бизнес и любимое дело, которое приносит неплохой доход. И если вы всегда были заинтересованы в моде, и ощущаете, что это «ваше», то почему бы не попробовать себя в качестве представителя одной из крайне интересных модных профессий? Ну, а кем именно вы можете работать по ту сторону модной индустрии, читайте ниже.

1. Байер

Приходя в магазин одного из европейских брендов в нашем городе, мы можем заметить, что в бутике аналогичной марки за границей выбор был куда лучше/хуже/ярче/скуднее. Так вот, это заслуги байера. Его работа – закупать в магазины новые коллекции. Он должен отслеживать новинки и выбирать среди них те, которые подойдут для данного региона и данной целевой аудитории. Должность байера предполагает карьерный рост: его могут повысить до директора по закупкам, директора по развитию или коммерческого директора.

2. Стилист

Задача стилиста – не просто подобрать клиенту одежду, но и сделать это так, чтобы выбранный гардероб соответствовал фигуре, цветотипу, предпочтениям, роду деятельности и характеру человека. Часто понятие стилист предполагает работу с прической и макияжем. Тут нужен хороший вкус, художественные навыки и желательно профильное ли приближенное образование.

3. Дизайнер, модельер

Дизайнер – главный человек в мире моды. Именно он творит ее, точнее, создает модные элементы. Форма, фасон, цветовое решение – все это зависит только от него. Дизайнер должен уметь и рисовать, и шить, и, конечно, иметь развитое чувство моды и стиля и богатую фантазию. Нередко он должен быть и хорошим психологом, ведь клиенты бывают достаточно капризными.

4. Модель

Все, что создают дизайнеры, становится трендами лишь тогда, когда это надевают не манекены, а живые люди. И именно это задача модели. Сейчас моделей немало, как у нас на родине, так и за рубежом. Но, нужно сказать, что тут везет далеко не всем: кто-то отправляется покорять подиумы Милана, а кто-то так и продолжает безрезультатно посещать местные кастинги. Хотя есть возможность неплохо заработать на фотосессиях.

5. Фотограф

Ту же модель и творения дизайнера кто-то должен запечатлеть. И делает это фотограф, профессия которого сейчас является очень модной и популярной. Многие думают, что щелкать фотоаппаратом это просто, но на деле это вовсе не так. Нужен талант, умение видеть картинку заранее, а также умение брать нужный ракурс и ретушировать.

Успех того или иного модного магазина во многом зависит от его оформления. Этим и занимается декоратор – он оформляет витрины и торговые залы, отвечает за выкладку продукции, одевает манекены. В наше время этого человека часто называют вижуал мерчендайзером. Тут может понадобиться художественное образование и, конечно, отличный вкус. Есть перспектива развития до арт-директора.

7. Журналист, редактор глянца, блоггер

Фэшн-блоггеров сегодня много. Это люди, которые делятся с общественностью своими модными образами и стильными советами. По сути, быть им может каждый, кто имеет свое модное виденье. При этом зарабатывают блогом далеко не все. Журналисты и редактора модных журналов создают то, что мы так любим читать в общественном транспорте и в очередях. Тут может потребоваться журналистское образование (хотя часто вовсе не обязательно), умение грамотно и доступно подавать информацию и, конечно, хороший вкус и любовь к моде.

8. Руководящие должности

Это директор модного бутика, директор по развитию, по закупкам, арт-директор, коммерческий директор – собственно, тот, кто организовывает работу модного предприятия, и делает ее максимально эффективной для получения прибыли. Зарплата у них хорошая, но нужен опыт работы в данной индустрии. Хотя, если начинать с малого, то можно дослужиться до «верха» легко и просто.

Работа в сфере красоты — мечта многих девушек. Фото: depositphotos.com

Если вы хотите работать в сфере красоты и получать высокую зарплату, занимаясь любимым делом каждый день, — смело превращайте его в профессию. ForumDaily нашел 5 таких профессий, позволяющих иметь стабильный доход.

Мастер перманентного макияжа (Permanent makeup artist)

Зарплата за год: $55 000 - $80 000 (данные Ehow.com)

Мастер перманентного макияжа может зарабатывать до $1500 в день. Фото: из архива Анны Ишутиной

Результаты исследования, которое провело сообщество мастеров перманентного макияжа (SPCP), говорят о том, что специалисты в этой сфере получают от $55 000 тысяч в год, а стоимость процедур колеблется от $300 до $800. Границ для заработка не существует.

«Зарплата мастера зависит только от самого мастера. Можно брать всего 1 клиента в день и зарабатывать $300-500 с процедуры, а можно брать 5 человек и иметь ежедневный доход в $1500. Каждый выбирает сам», — уточняет Анна Ишутина, основательница школы TIAN Permanent Makeup Studio .

Мастер перманентного макияжа – идеальная профессия для тех, кто мечтает работать в сфере красоты, творчески развиваться и иметь хороший доход.

Разработчик продукта (product developer)

Зарплата за год: $46 413 — $127 164

Вкусный запах популярной помады, привлекающая упаковка теней, волнующая цветовая гамма набора румян – только подумайте, кто-то все это придумал. И речь идет не о сложных формулах, а о тех ощущениях, которые дарит косметика. У каждого бренда в сфере красоты в штате есть разработчики продуктов, которые решают, какую новую палетку теней выпустить, чтобы ее захотели купить, с какими магазинами сотрудничать и на каких интернет-площадках продвигать товары.

Единственная рутина, с которой могут столкнуться специалисты, связана с большим обилием косметики, которой надо жить и «дышать».

По данным сайта PayScale , средняя зарплата разработчиков — $80 000 в год.

Среди желаемых профессиональных навыков – знания основ маркетинга, креативность, стрессоустойчивость, коммуникативные данные. Чтобы устроиться в хорошую косметическую компанию, потребуется степень бакалавра в аккредитованном университете и 2-3-летний опыт работы разработчиком продукта в косметической сфере.

Директор салона красота (hair and beauty salon owner)

Зарплата за год: от $75 000

Команда Инны Цалкович в ее салоне на Манхэттене. Инна — в центре. Фото: из личного архива Инны Цалкович

Свой собственный салон красоты – детская мечта многих девушек. В США этот бизнес может приносить хорошие деньги, если вы действительно готовы трудиться. Ведь практически каждая жительница Америки от 9 до 99 лет «наводит красоту» хотя бы пару раз в месяц.

Существует 3 варианта для начала этого бизнеса: открыть салон с нуля, придумав уникальную концепцию, купить бизнес по франшизе, получив от ее владельцев полное руководство к действию, или приобрести действующий салон. Конечно же, первый вариант – самый сложный, но и вместе с этим интересный. Инне Цалкович потребовалось более 20 лет, чтобы пройти путь от помощника парикмахера до мастера высшего уровня и открытия своего собственного салона, который в 2015 году был назван лучшим в Манхэттене.

Инна переехала в Нью-Йорк в 1996 году вместе с мужем и маленьким ребенком. Она сразу же взяла образовательный кредит и пошла учиться в школу красоты. Курс стоил $10 000 и включал в себя парикмахерское искусство, косметологию и маникюр. Во время обучения девушка подрабатывала в салоне ассистентом мастера, но очень быстро стала идти вперед по карьерной лестнице. Она постоянно совершенствовала свои умения.

«Я закончила всемирно известную школу бренда Wella и школу Bumble and Bumble, бесчисленное количество тренингов и мастер-классов. Уважающий себя мастер не может иначе, ведь в нашей работе на первом месте самообразование. Нужно быть в курсе последних трендов и косметических продуктов, модных тенденций. Конечно, я много вкладывала в свое обучение, но и у меня всегда было много довольных клиентов. А сделать человека красивым – это ли не счастье?», — делится Инна.

Поменяв всего 3 места работы в Нью-Йорке, спустя 20 лет посла начала карьеры, Инна с мужем открыли салон на Манхэттене в популярном районе Сохо. Муж девушки занимался маркетингом и рекламой, а Инна взялась за работу с клиентами и практиковала как парикмахер. Девушка вспоминает, что с момента открытия салона она стала спать по 2 часа в день, ведь их бизнес, словно маленький ребенок, постоянно требовал внимания и полного погружения.

«Свой салон – это большая ответственность и работа 24/7. У меня не было возможности отдохнуть или расслабиться. Днем я стригла и красила клиентов, а ночью придумывала, как нам продвигать салон, с кем сотрудничать, как становиться лучше и лучше. Мы работали с сетевым магазином одежды Блумингдейл, с известными модельными агентствами. Среди наших клиентов было много художников и известных артистов. Мы постоянно проводили интересные «ивенты». Помнится, даже принимали участие в акции и собирали материальную помощь для женщин из Африки. Другими словами, мы жили полноценной жизнью Нью-Йорка. У меня была цель – стать салоном № 1, и в 2015 году у нас это получилось», — вспоминает Инна Цалкович.

Бизнес оправдывал себя и материально. По словам девушки, оборот салона достигал $250-300 тысяч в год.

«Поскольку я много времени проводила с клиентами, вопрос «почему так дорого?» набил мне оскомину. Клиенты постоянно меня спрашивали, почему за 2-3 часа работы они должны отдавать $200-300. Я согласна, это немаленькая сумма, но никто не думает о том, что парикмахеры и другие работники салона работают на комиссионных, салоны не оплачивают им медицинскую страховку, отпуск и прочее. Мастера постоянно тратят свои кровные деньги на обучение, «вкладываются» в свои знания. Более того, парикмахер – это физически сложная работа и после рабочего дня жутко болят спина и ноги», — делится Инна.

Как уточнила девушка, хозяин салона работает со своими мастерами на комиссионной основе – специалист получает 30-60% от выручки, которую принес. Остальное забирает салон. В некоторых случаях мастер просто арендует кресло в салоне, но такой формат встречается реже. При этом директор салона оплачивает все бытовые расходы, закупает косметику и занимается маркетингом.

Инна с мужем продали салон после того, как у нее появились проблемы со здоровьем, и переехали во Флориду. Сегодня Инна практикует в одном из салонов Бока Ратон.

Бьюти-копирайтер или бьюти-редактор (beauty copywriter/ beauty editor)

Зарплата за год: $30 265 — $72 536

Бьюти-копирайтер может работать дома и зарабатывать от 30 тысяч долларов. Фото: depositphotos.com

Если вы относитесь к людям, которые, покупая косметику, каждый раз восхищаются названием цвета или продукта, вы явно понимаете, чем именно занимаются бьюти-копирайтеры. Они создают названия, придумывают слоганы, описания на упаковке и аннотации к продукту. За «непыльную» работу копирайтера платят $30-70 тысяч в год, по данным PayScale . В Нью-Йорке можно найти вакансию с оплатой более чем $100 тысяч в год. Бьюти-редакторы пишут статьи о сфере красоты и моды. Зарплаты стартуют от $50 тысяч в год.

Для того чтобы стать копирайтером, необходимо в совершенстве владеть английским, быть креативным, «быть своим» в мире моды и косметики.

Определенное образование не требуется, но многие колледжи и частные школы предлагают различные программы обучения. Явное преимущество профессии – свободный график.

Персональный стилист (personal fashion stylist)

Зарплата за год: $20 418 — $177 986

Многие люди не разбираются в сочетании цветов, предметов одежды и аксессуаров, но очень хотят красиво одеваться. Среди них – как настоящие и будущие артисты, известные спортсмены и политики, так и представители других профессий. В таком случае им на помощь приходят персональные стилисты, которые вместе с ними ходят по магазинам, подбирают одежду, создают образы на каждый день и на выход, консультируют насчет подходящей прически и макияжа.

Сайт Payscale утверждает, что зарплаты в этой сфере стартуют от $20 тысяч в год и могут доходить до $177 тысяч в год.

Чтобы получить работу стилиста, необходимо обладать исключительным вкусом, разбираться в типах фигур и лиц, быть в курсе самых последних модных трендов, уметь искать редкие вещи и комбинировать их.

Специального образования для того, чтобы работать стилистом, не требуется, но сертификат об окончании курсов, опыт работы в магазинах одежды и портфолио пойдут только в плюс.

Natalia Popova | 26.12.2016

Как и любой “уставший” российский дизайнер я постоянно размышляю над составом своей команды. В российской моде крайне мало сильных менеджеров. Это вы знаете и без меня. Но в последнее время меня беспокоят две вещи. Будущее, которое уже здесь. И те специалисты, которые так нужны российской fashion-индустрии в ближайшее время.

Хочу разделить проблему на два основных блока.

Во-первых, это профессии будущего, которые основываются на математике: инженер 3D-печати и специалист по BigData.

Во-вторых, это профессии моды, базирующиеся на личности покупателя. Психолог по поведению покупателей и персональный стилист.

Инженер 3D-печати

Сама индустрия 3D-печати пришла в моду в конце 2009 года. Пионер движения — голландский дизайнер Iris Von Herpen. Она объединила высокую моду и 3D-печать — это стало ее прорывом на новый уровень карьеры. Она создала платье, которое журнал Time внес в список 50 лучших изобретений 2011 года. Сегодня на всех неделях моды ее имя — синоним яркой мысли в инновационном производстве одежды.

С помощью 3D-печати дизайнеры могут создавать принципиально новые формы и вещи. Это феноменальное событие со временем «нейлоновой революции». И шанс для индустрии — победить цикличность моды последних десятилетий.

3D-печать — новый рынок сбыта одежды, война за который только начинается. Закрепиться на нем пытаются более-менее все. От Adidas, Reebok и Nike до Vivienne Westwood c indie-марками.

Конечно же, это миф, что технология легка и доступна. Любители моды не купят себе 3D-принтеры и не будут печатать себе одежду дома. Это территория на стыке моды и технологий. Именно здесь рождается новая профессия — инженер 3D-печати. Человек, который понимает технический процесс печати и реализует эскизы дизайнера.

Но. В новом мире эволюционировать нужно и дизайнеру, и конструктору. Это работа с новыми концептами. А реализовывать их будет инженер 3D-печати.

Скажу честно. Я против тотального доминирования технологий над человеком. На мой взгляд 3D-печать идеальна в производстве ярких деталей или самобытных аксессуаров. Цунами этой техно-революции еще только надвигается на Россию. Но нет никаких сомнений, что нам предстоит научиться жить в лавине информационного шума о 3D-печати.

Только после этого российские дизайнеры найдут необходимый баланс между старой и новой школой производства одежды.

Специалист по BigData

Профессия, которой катастрофически не хватает российской моде сегодня. Причем на всех уровнях. Высокая мода или эконом-сегмент. Дизайнерские марки или потоковый китайский ширпортреб.

BigData — это новая нефть человечества. Там, где бизнес слишком рискованно зависит от эмоций или ощущений дизайнера, большие данные подскажут правильный путь.

«В кубе» я могу просчитывать оптимальное количество единиц в коллекции, складской запас для новогодних распродаж и даже прогнозировать продажи с учетом индекса покупательской активности. Вот для чего нужны большие данные.

В глобальном смысле BigData — уменьшение стоков на складе. Прямое влияние на избыток производства одежды. Fast Fashion может быть доступен не только масс-маркету, но и независимым маркам. Российский дизайнер будет точно уверен в том, сколько товаров и по какой цене он продаст в следующем месяце.

Эксперты по BigData очень быстро станут страшным дефицитом в бестолковой индустрии российской моды. В кризис это может быть реальным спасением от лишних расходов.

Психолог по поведению покупателей

Swag, Kawai, NormCore, Athleisure — какие еще fashion-тренды последних лет вы вспомните навскидку? Наш мир насквозь пропитан онлайном. В день модники прокручивают в новостной ленте до нескольких тысяч изображений.

Что говорить о тех, кто работает внутри индустрии? Мы сами тонем в информационном шуме. Зачастую я уже не понимаю, что и для кого мне производить. Кто мой покупатель сегодня?

Дизайнеры и покупатели стали настолько близки через интернет, что уже непонятно, кто и на кого влияет больше. Домам моды и авторским маркам нужен «проводник в тумане». Тут и появляется профессия психолога по поведению покупателей.

Этот специалист изучает все, что влияет или будет влиять на психологию потребителя в будущем. Его мнение будет запускать новые тренды или убивать старые. Это новые «оракулы» в fashion-индустрии. Их позиция будет крайне влиятельна в иерархии компаний.

Эта профессия формируется на стыке понимания ситуации в социальных слоях общества, экономики страны и глобальной индустрии моды в принципе. Парадокс. В период глобализации невозможно нравиться всем. Российским дизайнерам нужно выбирать, кому и как продавать свои коллекции. Ковровые бомбардировки - это уже давно пережиток прошлого.

Персональный стилист

Сегодня персональные стилисты либо работают на съемках глянцевых журналов, либо точечно одевают покупателей на экскурсиях по торговым центрам. Скучно и примитивно.

Сегодня эта профессия переживает глобальную эволюцию и тектонический сдвиг своей роли в мировой fashion-индустрии. Так же, как и психолог, персональный стилист превращается в крайне важный элемент контакта между маркой и покупателем. Только действуют они с разных сторон «зеркала».

Задача персонального стилиста — слышать женшину. Кто она? Чего она хочет? Так не хочется продавать всем подряд заштампованный образ а-ля «офисный дресскод».

Я создала свою марку IntroVersion для женщин, которые устали от затертых клише, навязанных обществом. Мое мнение — у покупательницы может быть миллион целей, помимо того, чтобы быть «симпатичненькой». Стилист должен чувствовать покупателя на «тонком» уровне.

Мне хочется, чтобы между философией моей марки и мыслями моего гостя была эмоциональная связь. Это правильный путь для независимого и авторского бренда.

Кстати, стилист нужен и тогда, когда клиент остается наедине с онлайном. Это слишком большой ассортимент и смысловая нагрузка. Нужно мнение и совет. Уверена, что очень скоро для нас станет привычным советоваться в чатах с живыми профессионалами по подбору look’ов.

Стилист должен быть на одной волне с аудиторией марки. Вплоть до одного возраста с покупателями.

Исследовали, как за последние 10 лет изменилась фэшн-индустрия, предположили, как она изменится в будущем, и составили список из шести профессий, роль которых будет только расти.

1. Инженер 3D-печати

В перспективе распространение 3D-принтеров может вообще поставить под вопрос посещение магазинов и покупку одежды в них - если взамен ее можно просто напечатать. Правда, если нас и ждет такой вариант, то совсем уж в далеком будущем. Пока что же все больше молодых дизайнеров видят в принтерах свой шанс удешевить производство или хотя бы разнообразить его. К 3D-печати по разным причинам обращаются и значительные игроки: от Iris van Herpen до Chanel. В таких условиях быть тем самым человеком, который знает, как совладать с принтером, - бесценно.

2. Специалист по психологии потребления

Из некогда жизненно важного предмета одежда сегодня превратилась в средство выражения своей индивидуальности, без которого, по сути, можно прожить. Теперь производители готовы платить специалистам, лишь бы те подсказывали, как лучше продать свою вещь клиенту, как сказать, что именно она - то, что ему надо. Такие специалисты востребованы и сейчас, хоть появилась эта профессия всего несколько лет назад. "Если знаете, как работает человеческое восприятие, как именно люди выбирают свою одежду, можно создать невероятно эффективную стратегию продаж", - говорит психолог Кейт Найтингейл.

3. Аналитик данных

С начала 2010-х годов, когда профессия эта только вошла в обиход, она считается одной из самых привлекательных, высокооплачиваемых и перспективных. Суть ее в том, чтобы при помощи всех возможных и невозможных методов (включая искусственный интеллект) анализировать невероятные объемы данных и выводить в качестве результата не просто сухую статистику, а глубокий анализ по каждому запросу. Для модной индустрии это значит наконец понимать не просто, чего хочет среднестатистический покупатель, а чего хочет каждый покупатель.

4. Разработка тканей

В 1940-м ученые представили широкой публике нейлон - и это перевернуло мир моды с ног на голову . В 1958-м началось массовое производство лайкры, а дальше - ученые чуть ли не каждый год изобретали новые синтетические или полусинтетические материалы, которые все больше и больше упрощали жизнь обычного покупателя. Сейчас дошло до того, что сотрудники MIT внедряют в спортивные ткани живые бактерии , чтобы ткань буквально дышала при нагревании. Очевидно, останавливаться на достигнутом никто не намерен.

5. Эксперт по экологической безопасности

Все больше потребителей задается вопросом, какой ущерб экологии наносит производство их любимых продуктов, все больше людей готовы отказываться от привычных покупок ради "спасения мира", соответственно, все больше компаний (в частности, модных, таких как Adidas, Kering и H&M) задумываются о том, как сделать производство экологичным, как не навредить природе и завоевать симпатии новых покупателей.

"Моя работа - придумывать, как производить наш продукт из вторичных материалов без вреда для качества, вводить новые технологии, которые позволяют нам минимизировать ущерб для планеты, расширять программы типа Fair Trade, которые непосредственно влияют на качество жизни наших работников", - объясняет Рейчел Канту, консультирующая компанию Patagonia.

6. Персональный стилист

Эксперты твердят, что со временем понимание этой профессии станет совсем другим. Покупатели массово переходят в интернет, а там о личном подходе и говорить нечего. Так вот - уже сейчас онлайн-ретейлеры пытаются сделать персонального стилиста таким же доступным каждому, как персональный водитель в Uber. Они пишут алгоритмы, по которым компьютер может давать нужные советы и предлагать выгодные сочетания одежды, но разработчики утверждают, что такую программу покупатель учует за километр. А потому этот алгоритм должен работать в связке с живым стилистом - реальным человеком, который будет находиться в сети и подключаться к разговору в случае необходимости.

Похожие публикации